钢琴基础教育探究

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　　摘要：针对钢琴基础教学中钢琴初学者缺乏音乐感，基础知识不扎实，教学目标不明确的问题, 从基本技巧训练、教师正确示范引导、循序渐进基础训练、中西音乐文化修养培养几个方面,综合阐述在钢琴基础教学中提高钢琴初学者演奏水平以及培养音乐感的方法。
　　关键词：钢琴教育 放松 示范演奏 基本技巧 教育探究
　　
　　一、钢琴基础教育现状与问题
　　钢琴教育中音乐感觉能力培养,审美能力培养和十指的运动对大脑发育起到的促进作用,使儿童的智力、创造力和意志力得到很好的锻炼和发展,这种教育体制会促使整个国家的科技与文化艺术向前发展。法国钢琴家玛格利特.隆认为:“钢琴的基础训练对钢琴的完全掌握,是无所不包括的,是完备的艺术造诣。”显而易见，基础训练是一步一步登上艺术高峰的唯一阶梯。所以说熟练掌握钢琴演奏的基础训练对于初学者来说至关重要,它的优劣决定每一位钢琴演奏者的前途和发展,也是对音乐教育者的严格考验。在教学中需要坚持树立正确的学琴目的，狠抓基本功和音乐表现，因人施教，因材施教，这样才能收到良好效果。
　　
　　二、钢琴基本技巧训练是关键
　　在钢琴弹奏的初级阶段,应该同时注意手臂,手掌,手指的协同动作。但是初学者需要高度重视的是,在任何时候都不应该损害音乐本身的想象力作用。显然,钢琴演奏的好坏与身体的位置,手的位置,手指的位置有着密切的联系。需要解决的第一个问题:基本动作及放松。不能说在钢琴弹奏中有固定不变的手的姿势,手指的姿势(伸屈)以及手的形状，在弹奏过程中随时都在变化。这取决于手指是落在哪些琴键上,是黑键还是白键。但最关键的是尽可能使手指发挥更大的积极性。这里所说的弹奏积极性发挥是指用指尖弹奏。在弹奏时身体离琴凳不能太高,以两只脚能放在各自的踏板上以便可以随时灵活适应相应位置为佳。然后用手臂带动手腕,前臂应该与手腕保持成直线,而不弯曲,集中思想努力使力量转移到指尖上。需要注意不是使用绷紧的前臂，这样会产生疲劳效应。初学者要依靠手和手指发出适度的力度,使手臂保持柔软,松弛。不过,要取得手臂,手腕的松弛的完美发挥也需要长期坚持不懈的练习。只要指尖触键正确稳定而有力度。整只手(从肩部到手指)的动作便可以灵活自如,富有弹性而放松。
　　
　　三、教师正确示范
　　教师良好的示范弹奏不仅会培养学生的音乐感,而且从必要的机械性均衡观点来说也是非常重要的。从教学一开始,教师就应该培养学生对自己的弹奏严格要求,因此教师对自己的示范弹奏也应该提出严格的要求。初学者在初学阶段要随时纠正自己的不协调动作。初学者的手臂在弹奏的过程中会出现僵硬现象,因此教师需要耐心做示范,一遍遍详细讲解,并用积极动作发音,演奏出来的音响就会优美动听。
　　钢琴学习初期,教师给学生示范连奏时,手指动作要比通常大得多。因为在初期学习中,学生不会连奏所需要的高度控制的手指挥动,而常常代之以肘部的“抖动”。
　　注意培养学生很好地弹奏休止,使他们体验到休止也是乐曲的一部分。休止不是意味动作的间断,而是对下一个音的准备，有时还会提高紧张性。在休止中也应保持着力量的统一。出声数拍子对学生大有帮助,在预备阶段进行节奏练习时,数拍子要按比较常见的节拍单位进行。
　　
　　四、循序渐进打基础
　　有技巧的学习,有技巧的练习是使初学者能够直线进步的重要途径。钢琴的技巧是弹奏者艺术财富的物质部分,本身就是一件重要的,花时间的工作。钢琴技巧是个通用的名词,包括音阶,琶音,和弦,双音,八度,连奏及各种断奏触键,也包括力度的强弱。要取得完美的技巧,这些全部都是必要的。当学生在技巧上和音乐上都有了这方面的条件时,才可以开始这些弹奏。如果学生能够很好的弹奏五音音域的乐曲,也能读谱,便可以学习音阶。弹奏音阶是比较复杂的,要使拇指从下面经过,整个手臂要进行统一的动作,手臂的运用从容自如,手指工作坚定稳健,能将所得到的力量完全传递给指尖。基础学习的前几年所学的音阶是速度音阶,并且需要使顺次触键自动化。用广义的统一动作弹奏音阶,是早期阶段最困难的,但同时又是十分必要和重要的一项任务。如果手指工作做的好,同时手臂也达到良好的平稳统一,就不需要把音阶的音域扩大一个八度,可以立即开始两个八度的音阶练习。当学生已经弹奏得很稳健时,就可过渡到四个八度。这为发展手臂的统一动作协调性提供可能。专门的和弦练习应该分为两个音符作为一组进行练习。
　　
　　五、中西文化结合
　　学生音乐发展的全面性是走向成功必不可少的条件。对上述的基础演奏技巧掌握之后,也应了解作曲家作品的风格,才能不断提高音乐修养。不偏离正确的风格,有利于对作曲家创作意图的表达,逐步熟悉不同时代或同一时代中的具有代表性的不同作曲家的风格特点,有的放矢地进行练习和提高。只有充分理解音乐历史,研究不同民族,国籍的作曲家风格,并进一步发掘其某个作品在共性中的特征,才能准确地表现原作，演奏水平才能上到一个新的高度。
　　钢琴演奏的初学者要多学习不同国家，不同时期,不同流派,不同风格的优秀钢琴文化。中国优秀钢琴作品是世界文化一部分,其表现力又与中国音乐传统密切相连。通过对中西音乐文化的学习, 钢琴演奏的初学者可以加深对中国音乐的理解，从而提高中国音乐文化修养。同时中国优秀钢琴曲从音乐表现的意境和创作手法上有着不同于西方音乐的思路。中国文化更注重表现意境和内涵。深刻的内涵又是铸造高尚品格的基础,所以中国的表演常讲“天人合一”。中国音乐有自己的音阶,调式,有自己的和声和复调用法。中国钢琴曲包含有许多西方乐曲中没有的弹奏技巧和音乐表现手法。钢琴演奏的初学者需要不断学习来提高自身的音乐文化素养，从而积极促进钢琴演奏的技术水平。
　　综上所述,钢琴基础教育是一项系统工程，不能单一的从某一个方面入手，需要综合考虑，全面提升钢琴初学者的钢琴弹奏水平。钢琴初学者演奏水平的提高和钢琴乐感的培养首先要建立在扎实的钢琴基础技巧训练之上，并且在教师的正确方法的引导下，同时努力积累和学习音乐文化，提升音乐素养，才能达到良好效果。
　　
　　参考文献:
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