舒伯特艺术歌曲浅析
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摘 要:舒伯特艺术歌曲的产生、发展、存在,不仅赋予了艺术歌曲特有的浪漫主义色彩,更赋予了艺术歌曲新的生命,创造了艺术歌曲的新时代。本文从“音乐与诗词”、“调性与和声”两个方面,浅析舒伯特的艺术歌曲。
关键词:诗词;音乐;调性;和声
舒伯特艺术歌曲以其细腻的手法,异常丰富的内容,真挚细腻的情感表现,灵活多样的写作形式,奇妙地运用了诗化了的音乐,使“音乐与诗词”、“音乐与调性和声”紧紧地结合在一起,使人们深切感悟其音乐内涵并深深理解其诗的意境。本文从“音乐与诗词”、“调性与和声”两个方面,进行分析。
一、音乐与诗词
舒伯特艺术歌曲的特点之一:音乐与诗词的完美结合。
第一:创作离不开诗歌,舒伯特从诗词之中获得了情感与音乐的契合点,仿佛诗歌与音乐是密不可分的一个整体,两者不可缺一。如《鳟鱼》这首歌曲中,詩词内容以叙述的手法讲述了小鳟鱼和渔夫的故事。歌曲前部分诗词反映了小鳟鱼畅游水中愉快的生动景象。这时的音乐曲调欢快、跳跃,情绪愉悦,旋律部分音乐在中上声部旋转,使音乐和歌曲诗词的内容交相辉映,相互衬托,紧紧地融合为一体。
第二:舒伯特的作品大多是通过不同的题材,并巧妙地运用了音乐与诗词的完美结合来描写生活,反映现实。如《鳟鱼》这首歌曲,通过“渔夫”捕鱼这个常见的现实生活事例,描写小鳟鱼所遭遇的不幸,表示了舒伯特对小鳟鱼的“惋惜和同情”的思想感情,更抒发了舒伯特对自由的渴望和对“渔夫”捕鱼行为的憎恨。从另一个侧面也反映了一个深刻的社会现实——单纯和善良往往会遭到虚伪、奸诈和邪恶的迫害。
第三:舒伯特在其音乐形式与诗词奇妙吻合的基础上,还常常运用音乐使诗词得以创造性的发展,并运用音乐把诗词的高潮从音乐中突现和强调出来。例如歌曲《致音乐》在第一段结束处“向我展现出光明天地”歌曲采用了级进方式向上推进,演唱时力度由弱变强,循序渐进,处理成渐强,一步步加大音量,慢慢地将歌曲推向高潮,展现出歌曲的无穷魅力。又例如歌曲《魔王》中,舒伯特运用音乐把病儿的呼喊声的音调一次比一次提高,直到把歌曲的情绪推向最高潮,用以表示孩子的恐惧和害怕的程度逐渐增强,孩子的每次呼喊通过音乐情绪的增强,使紧张、恐怖的氛围愈加强烈。
舒伯特艺术歌曲的特点之二:艺术歌曲的音乐创作极富有创意性。
第一,舒伯特有着发现“美”的眼睛。他往往能从大诗人的诗词之中,发现其中所蕴藏着的情感和意境。他使文学诗词与音乐做到了完美的结合,并在整个音乐的进行之中,准确的运用了创新的表现技法,生动形象地展现了诗词的情感和意境,创造出富有影响力的一种新的音乐。例如《致音乐》就运用了D大调旋律和简易伴奏音型进行创作,使其音乐情绪抒情平稳、节奏规整自然,充分地烘托出了歌曲的感情与意境。
第二,舒伯特艺术歌曲中的旋律极具个性。他的旋律创作不仅达到了极高的水平,而且旋律抒情、单纯、朴素,极具民间特色。例如《听,听,云雀》这首歌曲,旋律极其优美动听,整首歌曲轻快而富有活力,生动地描绘出云雀灵巧的一面。歌曲的旋律场处于不稳定的状态,发音要轻快且平稳,对于气息和发音的要求较高,轻快巧妙的发音,也托出了歌曲的气氛,生动描绘了云雀的吟唱,展现了美好的画面。
第三,舒伯特对艺术歌曲中人物心理的细腻描写,使其艺术歌曲的情感表现极为深刻、更富感染力。对于舒伯特艺术歌曲而言,对人物的心理描写在其中占着极为重要的地位和作用,这也使得他的作品更加地动情感人。例如《幻影》这首歌曲,歌词“你,我的幻影,你苍白的生命!你为何模拟嘲弄我?在这儿忍受折磨痛苦”形象生动地描写了主人公对于爱情的失望以及绝望的心理,舒伯特为这首诗歌谱写了一段极具有戏剧性的旋律,表达了主人公在失恋之后,充满了孤独、寂寞、忧郁的压抑的心理情绪,为歌曲赋予了深刻的情感力量和感染力。
第四,舒伯特的艺术歌曲内容广泛,歌词内容大多都是来自当时大文豪之手。如:著名的《魔王》、《野玫瑰》都是选自歌德的诗词;《摇篮曲》与《死神与少女》选自克劳谛乌斯的诗词;《听,云雀》与《谁是西尔维亚》选自莎士比亚的诗词;还有《幻影》《渔家姑娘》《海滨》选自海涅的诗词……他的艺术歌曲具有幻想性和吟唱性,曲调旋律婉转悠扬,演唱时极富表现力,语言充沛,戏剧性强,声音中表情变化和戏剧效果明显,旋律极易上口。
第五,在抒情小曲体裁之中,舒伯特常把民间音乐作为歌曲创作的源泉。他借鉴了民间传统歌舞,创作抒情旋律服从诗歌的意境,塑造的歌曲音乐形象,常常赋予了较强的戏剧性和歌唱性。例如歌曲《野玫瑰》,舒伯特根据诗歌所展现的意境及风格,采用了民歌的方式去谱写旋律,在民间音乐的基础上,配以流畅的旋律节奏,且带有德奥民间传统歌曲明快、诙谐的特点,表现草坪上纯洁、可爱野玫瑰的形象,以及那个把玫瑰花折断少年的鲁莽粗俗的人物形象。
第六:舒伯特(艺术)歌曲的钢琴伴奏在音乐(情绪氛围)上能营造出胜于诗歌的炫染力,还能超具体地描绘出诗词欲抒发的情感。在舒伯特(艺术)歌曲中,钢琴伴奏的地位是显赫的。其原因是因为钢琴伴奏(舒伯特)完美地展示与提升了音乐作品,使歌词的内涵(深刻)及歌曲的音乐表现都更加形象立体。他在钢琴伴奏手法上的写作富有创新性,使音乐与诗词更交融,也使人物内心与心理刻画得更深入,使歌曲与钢琴伴奏融成一体,从多个方面,从各个层次表现出你呼我应,以此提升其歌曲之艺术价值。例如,舒伯特的歌曲《魔王》中他用三连音来模仿树叶沙沙声,用急快八度三连音营造父亲骑马快跑的气氛,表现了歌曲的意境。
舒伯特艺术歌曲不仅在音乐诗词极有风格特点,而且在调性与和声运用上也极富特色。
二、调性与和声
舒伯特奇妙的采用调性的变动来刻画人物之形象。调性确立与发展体现了音乐作品的基本框架,其形态也体现在作品的整体调性布局和局部调性变化上。调性的布局形态能够真切地折射出作曲家的创作手法及创作风格。舒伯特艺术歌曲中的调性变动,在他众多作品里均有展现。调性的变化和确立,在歌曲中得到了完美的展现,其歌曲歌词的情绪发展的展现和歌曲背景的完美烘托,使歌曲的艺术性得到了完整的展现。 舒伯特(艺术)歌曲其调性安排方面有着自己不同方式。他对于歌词的理解,往往浸透在对调性的安排上,极具特点。他在对调性的安排和创作上,都有着相当大的创新和发展。舒伯特在调式调性的安排上大量运用了远关系转调的形式,对歌曲人物的心理情感的变化进行刻画。舒伯特极富创造性地采用了减七和弦,并利用它来进行转调,从而利用各种不同调性关系的对比,对人物的性格形象进行刻画。例如在《地神》中,大量的减七和弦,描写地神所承受极度的痛苦。到曲子中间的15小节时,作曲家运用了增三和弦,把曲子转到了b小调上,在音乐的色彩上,营造出了强烈的对比。紧接着到了21(小节),减七和弦的再次使用,歌曲进入B段,大量的减七和弦,来表示地神悲痛欲绝的心情,后又将调性转回到了g小调。
舒伯特(艺术)歌曲中,调性不同的歌曲分别用来展现不同的情绪色彩。大调往往表现出了喜悦、愉快的正面情绪色彩。《听,听,云雀》是C大调作品,是首富有代表性的作品。它的旋律具有明朗、欢快色彩氛围,展现了小云雀愉快一面。而小调则用以表现黯淡、消沉的负面情绪色彩。例如《晚安》这首歌曲,采用了d小调,利用了小调音乐较为黯淡、柔和的音乐色彩,呈现出流浪者内心的痛苦。舒伯特在歌曲创作中还频繁地使用调性转变来刻画人物情绪的突变。例如舒伯特声乐套曲《冬之旅》中,就多次地使用了转调手法,描写了人物的感情发生明显的改变,他的转调方法不仅仅采用了传统的近关系转调,常常会出现无征兆且出人意料的远关系转调。表现了流浪者一系列的情绪变化,灵活地运用了调性变化的作用来刻画人物内心情感的变化和人物的形象。例如在《小夜曲》中,作者就运用由小调转向大调的这种方式,歌曲的开始是色彩柔和、暗淡的d小调,到了后半部分转入了明朗的D大调,促使歌曲在音乐的感情色彩上發生了明显的变化,使得歌曲旋律渐渐地从暗淡变得明朗起来,自然地转化了歌曲的思想情感,形象地刻画了主人公的形象及性格特征,表现出少女在恋爱时期羞涩且又大胆的复杂心态。最后,作者又将调式转回d小调,并使音乐在小调的六级音上结束,制造出少女对爱情的幸福憧憬的氛围。舒伯特灵活调式的转变,极具表现力地描绘了人物的心理变化,使人物的形象更为明晰、深刻,突出了歌曲的内涵和心理情感特征,是人物形象得到升华,使情绪和人物更加立体化。
舒伯特还运用丰富的和声来描写人物的心理。和声是音乐的基本表现手段之一。舒伯特艺术歌曲中和声的运用多以大小调以及各式各样的三度调性对比以及等音调等的和声手法,来展现其较强的逻辑性。例如在歌曲《晚安》中,歌曲是以d小调作为开始,其音乐色彩较为黯淡,于歌曲的间奏后,作者采用了三度的调性对比,在再现部时巧妙地把d小调转到了D大调,使其音乐的色彩从黯淡变为开朗明亮,对歌曲的思想感情作出了积极的补充。如歌曲《疑问》第二部分,作者同样以三度的调性对比的转调方式,把B大调转换为G大调,细腻地描写了人物的心理变化,丰富调式调性的变化。
舒伯特还对和声的艺术色彩十分敏感,他十分注重和声以及调性色彩的对比性,强调调性要具有逻辑性。例如歌曲《魔王》是首叙事歌曲,舒伯特在歌曲中常常使用属九与导七和弦,完美的利用了其和声的艺术色彩来刻画人物内心并展现故事情境。在歌曲第一部分是叙事者对故事的叙述,如:乐句“他抱住孩子在怀里安放”之处,音乐是在G和声大调上进行的,织体上方声部的五六和弦解决到了第三小节的主六和弦,使音乐的情绪较之前的紧张气氛稍显缓和。其运用导七和弦的紧张气氛,突出了叙述者情绪的起伏和其紧张激动的语气,此时,其与主和弦持续的运用,使得音乐情绪起伏跌宕,生动地描述了父亲抱着病儿回家时候的不安的情绪和紧张的气氛。歌曲的第二段旋律织体是在a小调上进行的,手法相似,五六和弦与旋律跳进及其不和协音响的效果,形象且生动刻画出病儿惊恐的心理,与之前父亲的旋律形成了鲜明的对比。“他穿着长袍冠冕堂皇”这句歌词,对魔王进行了进一步的描写,使得歌曲的情绪更加诡异恐怖,调性从a小调转为g小调,重属导七和弦和主和弦连续使用,生动地刻画出病儿心惊胆战的神态,结合调性的不稳定,有着情绪跌宕起伏的音响效果,舒伯特用和声的艺术色彩完美地展现了病儿痛苦、害怕的心理状态。到“我喜欢你,你长得很漂亮”这里,导七和弦在E大调上以极弱的力度进行,与下声部是主音的八度持续与旋律的二度进行,展示了魔王对病儿的威胁。
在舒伯特的艺术歌曲之中,作品的内容与调式和声色彩的运用极为协调。他较多的运用单一、简朴的和弦,音乐多以自然音阶进行,这也充分地展现了舒伯特对于和声色彩艺术的敏锐触觉和他细致、缜密的音乐思维。他巧妙地运用丰富的和声来描写人物的心理,使人物的心理更为鲜明、形象生动,极佳地展现和刻画了人物的魅力。
三、结语
舒伯特(艺术)歌曲简洁、自然、朴素、流畅。他的创作手法直接或间接的影响了十九世纪的浪漫主义作曲家。舒伯特的艺术歌曲在“音乐与诗词”、“调性与和声”等方面都很有特色,值得人们好好的研讨。
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