浅谈乐理教学的作用
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摘 要：很多學生可能痴迷于练声、练琴，但是却一直对乐理课程避之不及，对于乐理教学大部分学生也持抵触态度，认为其枯燥无聊，不愿意在乐理知识的学习上花费时间和精力。本文主要论述了在音乐教学中乐理教学的作用以及教师如何针对性的进行教学，从而提升学生对于乐理知识学习的兴趣。
关键词：乐理;教学;基础理论
乐理从性质上讲是音乐的基本理论课程，也是音乐中任何专业的一门必修课和必考科目。众所周知，乐理课是学习声乐、器乐以及音乐鉴赏等音乐活动、音乐课程的基础课。乐理知识不仅仅是简单枯燥的理论集合，也不是可学可不学的理论课程，它是开启音乐殿堂的一把必备钥匙，它是引领音乐学习者必备的一门基础理论课程。
一、乐理教学的意义
乐理在实际教学中总是存在问题，或者是师生家长的不重视，又或者是学习内容过于枯燥。把音乐学习比作是一幢建筑物，那乐理知识就是地基，地基就是要夯实，建筑物才不会倒塌。乐理知识不扎实，在音乐中就会出现识谱的障碍，错谱的情况也会增加，究其根本还是不理解音乐的内涵，导致学习效率的低下。学习乐理知识能够很好地促进学生专业知识的吸收，提高理解能力、音乐鉴赏和分析的能力，从而带动学习效率为更长远的音乐道路打下夯实的基础。如果理解不足，随着音乐学习的逐渐深入，乐理知识掌握不牢固的同学学习中困难会增大，心理压力由此产生了，既然要花费更多的时间在后来去克服心理压力，还不如一开始就掌握好基础。
学习乐理知识能让学生更透彻理解音乐基础，聆听辨别各种和弦、音程等，帮助学生理解音乐中表达的含义，使学生学会通过音乐基本要素表达自身的情绪，对于声乐学习者来说，不仅要拥有一副好嗓子，还要有良好的乐感更重要的要有一对“好耳朵”，可以分辨声音质感、强弱、音准的耳朵，听的不对怎么可能唱准呢。对于器乐学习者来讲学好乐理知识就更重要了，不仅要判断音准还有熟悉掌握音程、和弦之间的关系。
二、提高学生乐理能力的方式
（一）营造舒适的学习气氛
乐理课程就是一门以理论为主的课程，其中有很多概念以及含义，如果就按照正常的教师讲，学生听的方式进行，课堂气氛必然是沉闷的，会让学生的注意力下降，造成教学效果的不达标，更可怕的是可能会造成恶性循环，让学生失对乐理课的学习兴趣。所以能够看出一个愉悦舒适的教学氛围的重要性。氛围制造的前提是教师对学生的态度，尊重与爱是互相的，学生喜欢教师，自然爱屋及乌，将好感转移到课程中来。这就要求老师要具备较高的理论水平同时，也要具有一定的方式方法，提高课堂的能动性，提高师生之间的互动性。音乐也是一门充满情感的课程，乐理知识的学习也应该在相应的环境中进行。
（二）潜移默化，渗透教学
乐理知识是音乐学习的基础，而不是单独割裂开来的一门课程，在视唱、声乐以及欣赏等每个科目中都存在乐理的影子。乐理之所以对于学生来说比较困难，是因为乐理知识较为抽象，在脑海中没有一个具体的形象。所以针对此教师可以将乐理知识和身边常见的事物联系起来，把抽象的知识形象化，对于学生理解起来较为简单。比如在学习2/4拍时，教师可以先弹奏2/4拍歌曲曲调，学生更熟悉这种旋律，之后让学生随着旋律拍手，通过击掌的方式打出不同的节奏，用不同的方式击打表示其强弱、区别。这样的方法可以调动学生的积极性，动起来不仅是眼睛、双手更是思维。
（三）手势教学法
手势教学法的优点是具体形象，学习效果也比较不错。举个例子，在背诵音程的音数和度数时，不需要强行记忆，可以通过音阶中半间关系编成顺口溜，掌握自然音程的判断方式就比较简单;其次利用手势，把双手当作跟音与冠音，通过眼睛观察变化，判断其增大还是减小;最后通过变化的循环通过得出音程名称。通过这样的方式学生的学习思路相对会清晰，也不容易出错。也能够加深学生学习的印象。
（四）游戏教学
兴趣是学生成绩稳步提高的前提，而游戏又是提高兴趣的有效手段。由于乐理课程中理论知识偏多，所以很多教师就以书面为主，结果往往是让学生失去兴趣，造成效率的低下。所以应该把教学内容同趣味性相结合，结合学生的特点进行，顺应规律。学生的注意力是有时间限制的，老师要安排好课堂节奏，设计好课堂教学计划。在学生们开始不集中精力时，运用游戏教学的方式来再一次激发学生学习的热情。比如老师可以展开各小组之间的竞争游戏，将同学们分为不同的组别，讲明游戏输赢奖惩制度，激发同学们的好奇心、好胜心以及荣誉感。分发相同的试题，计算时间看哪个小组可以用最快的时间，做好乐理试题并且准确率最高。游戏结束后由老师进行总结，一方面分析错题巩固知识，一方面对取得胜利的小组进行嘉奖，对失败的同学进行鼓励。在不知不觉中达到了教学目的，也增加了班级凝聚力。
类似的游戏方式还有很多，需要老师和同学们之间的配合。对于乐理教学来讲我们要尝试多种可能性，进一步的提高教学质量。
（五）抓住重点练习
乐理知识也是讲解与练习共同进行，同样要将理论实际结合起来。乐理知识能够根据内容划分成不同的章节，在每一个章节中又有各自的重点，对于年级较高的学生，乐理知识前后连结性较强，难度相对较大，所以教师应该尽量在学习完新的内容时就进行一次测验考察，帮助学生找到难点与重点，多思考新的思路方式，逐一解决学生目前的困惑和不解，为之后的乐理学习打好前锋。
三、结语
上述这些手段有优势也有缺点，但是实践证明只有灵活地将乐趣融于枯燥当中，就能帮助学生打开思路，提高课堂的参与热情，对乐理的学习也不必过于抵触。乐理知识的透彻掌握能够让学生在之后的音乐学习中更加省力，减少瓶颈。在学生日后的音乐学习生涯中可以帮助学生，更加透彻地理解音乐、分析作品，不管是演唱还是演奏，都可以更加准确的进行二度创作。从而达到与创作者之间的音乐沟通。学生也可以尝试着自己进行音乐创作，从而获得更真实的，更直观的音乐体验。
[参考文献]
[1] 高华.声乐教学要树立整体观[J].合肥学院学报（社会科学版），2005，04.
[2] 赖凤腾.论声乐表演活动中的主客关系[J].龙岩学院学报，2005，04.
作者简介：王倩倩（1985-），女，山东济宁人，研究生学历，济宁学院音乐系，讲师，主要研究方向：视唱练耳（作曲与作曲技术理论）。
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