现代摄影艺术的美学特征与表现形式探析

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　　 摘 要：在人们看来，摄影不仅仅是门学科，更是一门与众不同的艺术。在这门艺术中，其不仅能较好地呈现摄影学的意蕴，还能较好地呈现美学的意蕴。为了让人们更好地认识这门艺术，以及为了让摄影者创作出更多具有审美价值的艺术作品。文章对现代摄影艺术的美学特征与表现形式进行了深入分析。文章首先从现代摄影艺术的相关概念入手，其次探究现代摄影艺术的美学特征和表现形式，意在为人们提供一些有价值的参考信息。
　　关键词：现代摄影艺术;美学特征;表现形式
　　基金项目：本文系浙江师范大学第20期大学生课外学术科技活动项目“‘互联网+’时代高校数字媒体艺术专业就业的机遇与挑战”研究成果。
　　在社会的不断发展下，许多事物都越发“精致”。以摄影为例，其不再是一种简单的拍照技术，而是一种具有独特韵味的艺术形式。目前，摄影已经逐渐深入到人们的生活当中，其在一定程度上，不仅能够体现人们的性格和情感，还能够体现出人们的审美情趣。所以对于这种能够反映人们生命迹象的物品而言，应该得到较好的传承。
　　一、现代摄影艺术的相关概念
　　摄影艺术，即通过摄像机拍摄出的作品，其融合了摄影师的摄影技巧，最终转化成了艺术品。但现代摄影艺术相对于传统摄影艺术而言，最大的不同之处在于“现代摄影不仅仅将保存客观事物视为拍摄目的，其还认为拍摄需要进入到人们的情感世界中，去表现人们的主观情感”。这样的作品更具感染力和视觉冲击力，更容易贏得人们的青睐。因此，在现代摄影艺术中，摄影者应该更注重体现审美追求，用摄影反映主体的思想观念和审美观念，而不是去一味地追求客观事物的反应。虽然现代摄影的拍摄目的更具挑战性，但这样的作品才更具艺术特色。
　　二、现代摄影艺术的美学特征
　　现代摄影艺术是一种凝聚了美学和摄影学的艺术，是一种凝聚了拍摄器材和摄影者的艺术，是一种凝聚了客观事物和审美情感的艺术。在这一艺术中，大致具有以下几点美学特征：
　　（一）具有“现场性”的美学特征
　　事实上，摄影艺术包括了一系列的实践环节，比如说，观察环节、比对环节以及加工环节等，其不是摄影者随意的临时发挥就可。因为对摄影者而言，其想要降低拍摄现场的不良制约因素，必须要对现场有一定的了解，然后再对一切可利用的现场资源进行合理的利用。在现场，需要对“什么样的条件更有利于拍摄”“怎样突破局限的现场条件”以及“怎样能抓住最佳拍摄机会”等问题做出合理的分析。只有这样，才有利于拍摄出效果更加的作品。由此可知，摄影艺术之美与“现场性”有着一定的关联。
　　（二）具有“真实性”的美学特征
　　事实上，对摄影而言，其最本质的目的就是为了“再现客观事物”。比如说，可以将客观存在的事物、自然景象以及人物再现。对摄影师而言，其拍摄的作品往往都融合了“尊重客观事物的素养”和“主体客观存在的审美情趣”，从而在一定程度上更有利于让人们体会到具有“真实性”特色的美学特征。
　　（三）具有“图像化”的美学特征
　　对人类而言，其认识世界的主要方式就是视觉感知。而人类建立视觉感知是通过接收图像数据的形式。而摄影者拍摄出的摄影作品是通过“图像”的形式呈现给欣赏者的，所以其在一定程度上更有利于读者直观地认识到客观事物的相应特征，直观地欣赏到图像带来的视觉美感。由此可知，现代摄影艺术之美与摄影作品“图像化”的形式特征也具有一定的联系。
　　（四）具有“技术性”的美学特征
　　现代摄影艺术之所以能够存在于“科学发展较为迅速的时期”，在一定程度上可以表明其具备一定的“技术性”。另外，由于我国摄影艺术的发展史已有上百年，所以也可以证明其具备一定的“技术性”，否则早已被淹没在历史的长流之中。在摄影艺术的发展史中，人们可以发现它由最初的黑白色发展到了现在的多元色，由最初的“湿版”发展到了现在的“干版”，由最初的技巧单一发展到了现在的技术纯熟。其在技术层面上虽发生了无数次的革新，但由其目前的创作水平可知，其创作出的美感与其具备的“技术性”具有密切的联系。
　　（五）具有“转瞬即逝”的美学特征
　　众所周知，任何事物都是在不断发展变化的。所以对摄影而言，只有拍摄出最具特色的那一瞬间，才有利于创作出优秀的作品。而这一宝贵瞬间转瞬即逝，如果摄影者错过了这一瞬间，就可能错过一幅优秀的作品。而对摄影者而言，其需要具备一定的敏感性，即对事物具有敏锐的洞察力，知道如何掌控突发事件，以及知道什么样的事物更具审美特色。由此可知，现代摄影艺术具备“转瞬即逝”的美学特征。
　　（六）具有“个性化”的美学特征
　　由于现代摄影的目的已经不仅仅停留在记录客观事物的层次上了，所以摄影者需要改变传统的思想观念，去寻求一种更为适宜的表现形式。事实上，对摄影师而言，融合了自身情感和理解的作品更容易展现自身的“个性”，而体现了个性的作品，更容易让人看到它的与众不同之处，进而赢得人们的青睐。比如说，在以“时代变迁”为主题的作品中，如果能融合自身的思想情感和独特见解，将更有利于引发人们的思想共鸣，进而让人们感受到艺术之美。
　　三、现代摄影艺术的表现形式
　　摄影艺术之所以能够得到人们的认可，与其“能够向人们散播美好事物”具有密切联系，与“欣赏者自身对美的追求”也具有一定的联系。由此可知，摄影者想要拍摄出获得人们认可的作品，需要以“美”为载体去呈现客观事物，利用现代摄影艺术的美学表现形式带给人们美的享受。其美学表现形式大致有以下几个方面。
　　（一）通过创作意境的形式，让欣赏者在共鸣的过程中体会美的韵味
　　“艺术”实则是一种具有独特韵味的表现形式。这一形式能够给予人们美的享受，让人们体会到身临其境的感觉。对摄影师而言，由于其创作出的作品都是来源于现实生活中的客观事物，其中蕴含的思想情感也是以日常生活为基础的“人为的真实情感”，所以其创作出的作品很容易让观赏者“移情于景”，产生思想上的共鸣。对摄影者而言，其在创作作品的过程中，可以通过创作意境的形式，带给欣赏者思想上的共鸣，然后让其在共鸣的过程中体会到美的韵味。其间，摄影者需要将自身对事物的理解、自身的思想情感以及自身的审美情绪转化为艺术意境。 　　（二）用融合了思想情感的寓意去展现摄影作品的艺术价值
　　人们对摄影作品的感知主要是凭借人们的视觉感知系统。通过视觉感知系统人们可以看到被再现的事物，这些再现的客观事物可以为观赏者带来一定的视觉享受，让其产生较好的体验感和愉悦感。随着摄影艺术的不断发展，目前已经将摄影目的由再现客观事物转移到展现人类自身的情感、情趣和心理。现代摄影艺术相对于传统摄影艺术而言，更具内涵，更具美的寓意。因为对摄影艺术而言，最优秀的作品往往是最具备美的寓意的作品。当人们将关注点由再现客观事物上升到关注人类自身的情感和本质时，人们将明显地看到艺术的升华。在这样的摄影作品中，往往凝聚着摄影者的思想态度、审美情趣和艺术追求。因此，這样的作品更有利于吸引读者，引发思想共鸣，进而让人们看到摄影作品的艺术价值。
　　（三）用具有“反叛”韵味的作品展现艺术之美
　　在社会发展的影响下，许多事物都发生了相应的改变。以人类的生活方式为例，其逐渐开始由享受田园生活的慢节奏转变到了适应科技发展的快节奏。久而久之，其开始寻找心灵寄托去释放精神压力。另外，由于人类本身对“美”就有一定的向往，因此具有艺术特色的现代摄影艺术成为其追求和欣赏的对象不足为怪。在人们看来，这一艺术在一定程度上就是其释放压力和心灵寄托的一种渠道。在人们这种反向批判思维的影响下，一定程度上促使现代摄影艺术有了新的发展方向，即反传统艺术和反传统美学的新型方向。
　　对现代摄影艺术而言，其可以利用这些具有“反面意义”和“丑陋特征”的作品，去反衬美好的事物。比如说，可以用丑陋的作品反衬人们对美的向往、用不文明的作品反衬人们对文明社会的向往、用批判现实的作品反衬人们对理想社会的追求。在当下环境的影响下，这种具有“反叛”韵味的独特艺术，更容易赢得读者的青睐。
　　（四）利用艺术语言去展现艺术之美
　　事实上，摄影艺术与其他艺术形式类似，都各自拥有一种独特的艺术语言。比如速写。它的艺术语言就是由对象的神态和肢体动作构造成的。对摄影艺术而言，它的艺术语言就是由色彩、光线和影调构成的。摄影师在拍摄的过程中，在对这些基本元素合理利用后，不仅有利于创造出具备“动感特色”和“质感特色”的作品，还有利于赋予作品较强的艺术性，进而让读者更好地体验摄影艺术之美。由此可知，现代摄影艺术的“艺术语言”也是美学的一种表现形式。
　　四、结语
　　事实上，优秀的摄影作品不仅能够为观赏者带来美的享受，还能在一定程度上激发人们“追求美”的意识，提高人们的艺术修养和审美情趣。现代摄影师想要更好地传承现代摄影艺术，则需要切实将主体自身的情感和思想观念融合到作品当中。
　　参考文献：
　　[1]陈彦彤.现代摄影艺术的美学特征与表现形式[J].大舞台，2015（4）：55-56.
　　[2]王海彬.现代摄影艺术美学特征与表现形式的探析[J].西部广播电视，2016（10）：117.
　　作者单位：
　　 浙江师范大学文化创意与传播学院
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