论钢琴音色特色与触键技巧的运用
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作者:郭旭
【摘要】钢琴以乐器之王的美称在世界乐坛攀高折桂，带给人们一架钢琴犹如一个乐队的审美体验。钢琴的音色特点可嘹亮可泣诉、可绵厚可通透，可咆哮可呢喃，可简约可富涵，可恢弘可纤巧，可独白可和旋，十足的既音色独显，又集万千音色与一身，审美钢琴音乐特色，实在是美不胜收妙不可言。钢琴音乐特色的形成与其物理结构、泛音频率和数目不同密不可分，也与演奏者的演奏水平尤其是触键技巧直接关联，因此，议论钢琴的音乐特色是对其音质音效的审美品评，包括分析演奏者所运用的触键技巧，将所要演奏的钢琴曲目表现得更具艺术感染力。
【关键词】钢琴;音色特点;触键技巧
【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）05-0057-01
【本文著录格式】郭 旭.论钢琴音色特色与触键技巧的运用[J].北方音乐，2020，03（05）：57，61.
音乐是人类生活中很重要的审美元素，通过乐器呈现给人们视听享受的音乐虽形式万千，但钢琴音乐的音色特点让人们格外喜爱，以至于钢琴演奏成为乐坛的“宠儿”和习乐者的乐选。毋庸置疑，钢琴以乐器之王的音色特点在世界乐坛攀高折桂，带给人们一架钢琴犹如一个乐队的审美感受。钢琴的音色特点可嘹亮可泣诉、可绵厚可通透，可咆哮可呢喃，可简约可富涵，可恢弘可纤巧，可独白可和旋，十足的既音色独显，又集万千音色与一身，审美钢琴音乐特色，实在是美不勝收的妙不可言，人们喜欢倾听钢琴音乐。钢琴音乐特色的形成既与其物理结构、泛音频率和数目不同密不可分，又与演奏者的演奏水平和触键技巧直接关联，议论钢琴的音乐特色是对音质音效的审美品评，同时也应分析演奏需要运用的触键技巧，才能够将所要演奏的钢琴曲目表现得更具艺术感染力，正如有些研究者的观点，在对乐谱熟练掌握的前提下，怎样能够将钢琴乐曲演奏得更加细腻更加动听是每位演奏者需要思考的问题，触键的方法与技巧显得尤为重要。[1]
一、钢琴音乐音色的结构性缘由与表现特点
（一）钢琴音乐音色的结构性缘由
每一种乐器都具有自己的音色特点，音色特点与其物理结构直接关联。从钢琴的物理结构看，音源“共鸣盘”包括了四个部分，一是琴弦，也称弦列。琴弦的材料是一种专门为乐器而生产使用的特殊钢丝，制作钢琴的琴弦要用调音丁拉紧到具有一定的张力，再组成弦列，每一组弦列中的琴弦振动频率一致，不同组琴弦的振动频率不同，弦列决定声音的频率、响度和音色;二是音板弦码。音板一般由优质的鱼鳞松和枫木为原料，虽也有利用复合材料制作的，但音质和耐用效果不及木原料。音板接受琴弦振动给弦码的声音，将声音的振动能量辐射出来，形成音色的“回音”。钢琴的弦码以高、中、低音分布于音板，因为琴弦可达200多根而且都要通过弦码，所以，形成了比所有乐器都要长的弦码，因而在音色的表现力上优越于其他乐器;三是铁板，也称铁骨，承载琴弦的张力，以传统的砂模铸造和真空技术铸造，必须能够承载强大的琴弦张力;四是背架，背架是钢琴的木质支架，针叶松材质为上乘，是音源的“强大后盾”，背架的稳固性保证了钢琴音准的稳定性。
（二）钢琴音乐音色的表现特点
钢琴音乐的音色非常独到，无论哪一种音乐的音色都无法与之比拟，是旋律、和旋、调式、肢体动作、速度、力度结合起来，以多种音乐元素创造出的作用与受众视听感官的美。钢琴是大型的键盘乐器，外在形象给人一种大气典雅之感，音响和音色通过琴槌敲击琴弦形成，震动后的鸣响极富弹性，且颗粒饱满，尤其对弹跳音和快节奏的连奏极富表现力。譬如肖邦创作的《g小调叙事曲》，这是一首讲述波兰波兰英雄领导人民反抗种族奴役、浴血抗争的叙事曲，由呈示部、进入展开部、在进入到再现部，忧伤的语调、悲愤的抗争、恢弘的场面、壮烈的拼搏、苦痛的叹息、扪心的叩问、沉重的思索，将波兰人民反抗侵略时的呐喊，被灭绝时的哀鸣、任飞蛾扑火也绝不甘灭亡的爱国之情跳动于一个又一个音符和不断变化的旋律之中，音色所塑造出的形象感人至深。那么，钢琴音乐的音色是如何表现出来的呢？从广义上看，了解和把握作品的风格，深刻理解曲目内涵;掌握触键技巧，调节好肢体动作变化;正确巧妙地运用踏板，求取良好的音响效果;内心歌唱，注意聆听，都是很重要的因素。从狭义上看，触键技巧非常重要，也正如有研究者认为的钢琴音乐表演的音色效果与触键向度、触键高度、触键力度、触键速度、触键深度有关。[2]
二、触键技巧对钢琴音乐音色变化的作用
针对钢琴的触键向度、触键高度和力度、触键速度和角度分析触键技巧对钢琴音乐音色变化的作用。
其一，钢琴的触键向度。钢琴的触键向度即触键方向，可视为垂直触键方向与斜向触键方向，两种向度的触键方法不同，音色效果也不同。垂直触键是触键手法的上下触键，手指的发力迅捷、结实、具有爆发力，钢琴音色变化与演奏者的肢体动作呈刚性，有力量、有弹性、有劲道。斜向触键是触键手法的下沉深度和速度，弹奏轻柔和缓的声音时，比较多采用这种方法，以控制触键的力量，速度，和距离，斜向触键有爱抚、滑摸、轻抚、微触，具有柔美沉醉之感，钢琴音色变化与演奏者的肢体动作呈柔性，也即显轻柔、显绵连、显深意。钢琴音乐演奏过程中，两种触键向度会结合使用，刚柔相济和相得益彰中达到钢琴触键向度的上乘效果。
其二，钢琴的触键高度和力度。钢琴的触键高度也可称之为触键深度，高位触键与低位触键不同，触键的深浅度不同则发出的音色就不同。高位触键时，演奏者手指的力量要在触键前的发势中就以灌注，让蓄力发力在先，在力的惯性运动中下落手指，指尖与琴键瞬间的强烈碰击即琴槌的快速敲击，所发出的音色会很明亮、很清脆、很激越、很有爆发力。对指部的动作、指尖的位移速度提出了迅捷的要求，不能因为指尖的位移距离较长而出现影响演奏速度的问题。低位触键时手指和琴键是在接贴中发力的，手指对起琴键的发力不是上下垂直作用的，而是指尖与琴键的近乎水平方向相结合连贯，既绵又柔，指尖的用力是在缓慢中的释放和弥漫，尤其需要演奏者掌握好指尖的用力，甚至是多指尖的用力。
其三，钢琴的触键速度和角度。钢琴的触键速度是指从接触琴键到键底的时间，当手指接触琴键到见底的速度非常快时所产生的音色尖锐且清亮、坚定且铿锵，随着钢琴触键速度的放缓音色会逐渐在这一特色的基础上减弱。所以，随着演奏者手指接触琴键到见底的速度不同，会出现不同的钢琴演奏音色，琴键敲击的速度越快泛音的数目就越多，音色的强度与毡槌敲击琴弦的速度成正比。在弹奏某一个音符的瞬间，下键的速度决定毡槌的速度，如果演奏者想要提高发音的强度，就必须加快下键的速度。演奏者在演奏每一首曲目时，必须把握好触键速度的分寸，切要把握到每个曲句每一区段所要施加速度的毫厘之间，将所要追求的曲目演奏特色作以触键速度的精细区分，进而能够将所要追求的曲目演奏音色恰如其分的表现出来。钢琴触键的角度是因演奏者指尖与琴键接触后形成的。指尖与琴键形成90度角的爆发力最强，适合表现欢快的情绪、明亮的意境、短促的变化，这一原理符合了物理点面接触的概念。随着指尖与琴键接触的角度越小，音色越趋于和缓和连贯。
三、结语
钢琴音乐尤为现代人所喜欢，传承和发展钢琴艺术是满足现代人审美需求的必然。深刻体会钢琴音色特色与触键技巧的运用会使受众加深对钢琴音乐审美的体验，也会加深钢琴艺术习练者和专业教师对习练和教学钢琴演奏艺术的经验，用以提高钢琴演奏艺术和钢琴音乐演奏教学质量。
参考文献
[1].万丹丹.浅谈触键对钢琴演奏音色的影响[J].明日风尚，2016（4）.
[2]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海：上海音乐出版社， 2007.
作者简介：郭旭（1984—），女，吉林市人，北华大学师范分院讲师，硕士，研究方向：钢琴教学。
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