浅析贝多芬作品“悲怆”第三乐章

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　　贝多芬作为十八――十九世纪之交的作曲家，代表先进的世界观，伦理观和新兴阶级的审美理想，适应当时社会与政治经济上的巨大变革，将人类友爱的最高憧憬以他特有的音乐语言表述出来并被大众所喜爱和接受。
　　在贝多芬的作品中，钢琴奏鸣曲占有很重要的地位，《"悲怆"钢琴奏鸣曲》（作品NO.13）表达了贝多芬对社会既有现实的不满愤慨，但又对生活充满了追求与激情。在这个作品出现之前，贝多芬还没有一部作品具有如此深刻的思想内容和磅礴的气势，因此，很多人把《"悲怆"钢琴奏鸣曲》看成是贝多芬早期作品创作的一个里程碑。
　　一、《悲怆》第三乐章的介绍
　　第三乐章，快板的回旋曲，C小调，2/2拍子，回旋奏鸣曲式，回旋主题为开头主题的发展。这个乐章充满田园风味，富于幻想的性格，贝多芬用这个乐章的柔美、轻巧来和第一乐章的运动、热情形成对比。主部主题洋溢着青春的明快和不可抑制的生命活力，虽然很美，但是带有欠稳定的游移情绪；这个旋律和德国民歌的音调还有着密切的联系，使我们联想起清澈的牧笛声和淙淙的流水声，蕴藏着一种柔肠寸断的悲伤情绪。至第61小节进入第二主题，第二主题出现在降E大调上，主题虽然明朗，却也以急速的运动暗示着心态的不稳定。主部主题第二次呈现。至第78小节进入第三主题，第三主题以降A大调奏出，这是一个幽静而柔和的第三主题，里面使用了巧妙的对位技法，使人不禁要赞叹贝多芬的惊人能力，它以一种宣言式的坚定语调表达了真正坚强稳定的意志。紧跟连接段的音乐后，第一主题又第三次再现，同时很快转入C大调，第二主题在C大调上第二次出现。最后，主部主题再一次简单地再现，并进入尾声；在尾声中提出了严肃的问题，并给予了肯定的回答，表现出坚强不屈、斩钉截铁般的意志和力量。这个乐章的好几个段落都有贝多芬惯用的"签名式"结尾（如第58小节至60小节等），让人领略到作曲家的自信和潇洒。
　　二、《悲怆》第三乐章的演奏特点
　　（一）触键及音色
　　《悲怆》奏鸣曲的触键及音色在不同的地方有着不同的处理和表现形式：第三乐章是快板的回旋曲，颇富轻快的流动感，这一乐章的情绪是比较乐观、欢快、积极向上的，所以整个乐章的触键方法应该是非常强烈、集中和轻快的。比如开头弱起小节的三个急进上行的跳音，用记号P（弱）标记，不应弹的太重，这里的P或者PP（很弱）记号所要求的，不仅是声音要小，同时又含有"安静"的要素，然后到第3小节左手低音的C-B-降A的旋律线，是很容易被忽视的，因此弹奏的时候一定要注意这条旋律线的突出。接下来是第18小节的fp（强后马上弱）记号，由于前面一个小节有一拍半的休止空间，所以有足够的时间来弹奏这里，应该是把整个身体的力量运用到大臂然后传送到指尖，落臂集中下键，同时手指扣紧、站稳、整齐，要沉到底，使和弦听起来很沉重并有深度，紧接后面的句子时注意呼吸，要有气口。音色要求很清脆、明亮。接下来还应该注意的是从第79小节起，进入了本乐章的第三主题，是降A大调的第一副部主题，这是一个幽静而柔美的主题，但是在这里应该弹的很堂皇，音色也要求很厚重。
　　（二）力度处理
　　力度的处理也是十分重要的，能够细心观察书上的力度标记，永远是一个好习惯。应尽量按曲中所标力度记号弹奏，但要特别提醒的是：强和弱都是相对的，在目前的技术能力下，强弱的对比不可能做得很突出，刻意的追求有时会适得其反：或强得音太硬、太难听，或弱得音太飘、没到底。总之，能使声音有些许的对比变化，也算是一种进步，随着演奏技术的逐步提高，我们则应将这些力度记号做得更准确。第三乐章回到快板之后力度也从第二乐章的弱变强，而且还要表现出各个地方的f（强），尤其是ff（很强）的地方，例如从第171小节后的最后主题起，要激烈地朝末尾推进，其中频频渐强，这样的紧张感，必须充分弹奏出来，尤其是加在第185小节的ff，要一直保持到第188小节。最后进入第189小节的p中。从第193小节到第197小节，连续5小节的mf(中强)，左右手是三组相同的旋律，这里应该弹出层次感来：要有三层的感觉，一层比一层的力度更大、更强、更深入。从第198小节到第201小节的ff，是这乐章的最高潮，应注意情绪的推进。最后的ff句子，要逐渐展开，稍显宽广的感觉来弹奏，注意不要太过渐慢（rit.的作用是使人的心情慢慢安静，稳定下来，所以这里不太适合渐慢的处理）。
　　（三）节奏与速度
　　第三乐章是快板，情绪应该比较活泼、乐观，因此速度应该也是比较欢快的。从第20小节到第27小节的短小乐句必须浮现出来，表现出优美的立体式音乐的波涛，在波涛拍岸后又退回去，再逐渐推进到第44小节的过门乐句。作曲家贝多芬是随心所欲地驱使各种有趣的节奏或音阶写出来的，这些节奏的交错，又夹杂着第45小节到第52小节的短小副题，一直活跃到第一主题的再次登场。右手与左手的呼吸是很重要的，这时要表现出节奏风的美感，相反的，从第45小节起要做出圣咏般的抒情味道，弹奏速度还是应该与前保持一致。
　　（四）技巧把握与处理
　　《悲怆》第三乐章虽然不是很难，但是也有很多需要注意的技巧，把握好了技巧的处理才能更好的演奏这首曲子。倚音在这个乐章的第一主题里是比较重点练习的地方。在演奏倚音时，要注意将这种音型处理得清晰、短促，它所修饰的音则作为重心音。倚音与它后面被装饰的音（即重心音、主要音）要尽量靠紧，弹奏时不能太快而导致音不清楚；也不能太慢，否则会显得太拖沓，影响正常乐句的时值、节奏，弹奏是还要使声音非常灵巧、明亮，恰似小鸟的鸣叫声。此外，还要注意倚音与被装饰音的音量处理，倚音是一带而过，而主要音的力度应突出一些。
　　接下来应注意的是三连音的奏法。练习三连音应该是一个重点，我觉得将三连音弹得均匀的最简单的方法便是坚持有质量的慢速练习，这也是解决大部分技术难点的一个最有效的方法：在放松手腕的情况下，将每个手指平均抬起，利用手指的独立能力来完成弹奏，若能加入手腕随音型结构做的旋转动作，则更能获得好的放松效果。如第一行的上行三连音手腕按逆时针转动，第二行的下行手腕作顺时针转动。但要注意，手腕转动只起到放松和调节的作用，切不可参与手指的用力，且转动的动作一定要小。还有，坚持数拍子，是解决三连音到两拍的二分音符和一拍的四分音符节奏不稳的有效方法，如第4小节的二分音符，按前面三连音的速度数出"一二三、二二三"，并用同样的方法数出第三行的四分音符。只要坚持数拍子，心中便能产生稳定的三连音节奏的感觉，克服抢节奏的毛病。
　　跳音也是本乐章应该注意的地方。本乐章左右手出现多处跳音，形式也是多样的：有单音跳音、双音跳音、和弦跳音等。音符节奏进行不太快，力度强或较强的单音、双音或和弦的跳音应该用前臂跳奏法来表现：前臂跳奏的演奏动作与断奏法相同，但要求下键速度更快，发音短促、轻巧、富有弹性，这是初学者最容易掌握也是首先要加以掌握的跳奏法。练习时，可先按断奏提起――落下的动作训练手臂下键、离键，然后将音符的时值逐渐缩短。注意下键后手腕、手臂放松，利用手指的反弹力迅速离键。而速度较快，力度弱或较弱的连续性单音、双音或和弦跳音应该用手腕跳音弹奏法来表现：跳音手臂不动，保持稳定的拱形手架子，以手腕关节为枢纽上下运动。手腕跳奏由腕发力，通过脱关节放松而有弹性的上、下动作，加上手指的弹跳力加以完成。手腕跳奏应用于速度较快，力度弱或较弱的连续性单音、双音或和弦跳音。另外，在第98小节至第106小节还出现了左右手交替的音阶跳音。在这里的跳音应该用手指跳奏来表现。手指跳奏要求指掌关节上、下动作敏捷，有爆发力，手指快速下键后，力量集中于指尖，手指一经触键即迅速弹离键盘。无论哪种跳音弹法，手腕的弹性及自下而上的弹跳始终都是关键。弹奏跳音旋律时要注意动作的连贯，尽量一气呵成，做到音断而意不断，奏出完整而流畅的句子来。
　　（五）情感把握与处理
　　《悲怆》奏鸣曲这一乐章在弹奏时的情感把握与处理也是非常重要的：本乐章的主题带有田园风味，情绪比较活泼、乐观、欢快。贝多芬把这最后一个乐章写得更加积极向上，不仅是因为他继承了传统的写法，更主要是因为他这首乐曲的思想情绪，既有着愤事嫉俗的一面，也有着他对未来抱有赤诚地和希望的一面。
　　在本乐章的中部，出现了一小段近似民间舞曲的音调，它表达出作者没有被困难所吓倒的乐观情绪。最后出现坚定的曲调，表现出斗争的意志和必胜的信心。整个第三乐章，我们仿佛又接触到明朗、天真的童心，让人感觉不似第一乐章的紧张、冲突；也不似第二乐章的控制、沉闷。
　　总之，《悲怆》奏鸣曲是反抗残酷命运与黑暗势力，追求美好理想和幸福人生的雄伟诗篇。全曲充满着斗争的力量和热烈追求的激情。我们在弹奏这首贝多芬《"悲怆"奏鸣曲（作品NO.13）》第三乐章时，首先就要以积极乐观、开朗向上的心态和坚持奋进、绝不放弃的精神来面对此曲，用心诠释。
　　《悲怆》奏鸣曲是反抗残酷命运与黑暗势力，追求美好理想和幸福人生的雄伟诗篇。第三乐章，快板的回旋曲，C小调，2/2拍子，回旋奏鸣曲式，回旋主题为开头主题的发展。全曲充满着斗争的力量和热烈追求的激情，更有贝多芬自己的特征。主题的对比力度以及戏剧性的冲突发展，调性转换的大胆，乐章间材料的联系和呼应，并且充分发挥新式钢琴在力度、音乐和歌唱性方面的潜力。全曲结构严谨，感情发展丰富，伤感中略带激情，激情中暗透悲伤，至始至终都在围绕"悲怆"进行叙述，是其奏鸣曲作品中的一颗耀眼的明珠。
　　通过对贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》第三乐章的分析和论述，可以对贝多芬钢琴奏鸣曲的创作及其风格特点有更进一步的了解，从而更好地赏析和演奏该奏鸣曲。
　　
　　参考文献：
　　[1]马继春.贝多芬-音乐分析及演奏[M].沈阳音乐学院出版社,19 98.
　　[2]陈比纲.钢琴教学中的贝多芬奏鸣曲[M].中央音乐学院出版社,1998.
　　[3](美)约翰・伯克 李书成译.贝多芬的钢琴奏鸣曲[M].人民音乐出版社,1997,(12).

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