略谈徽派玉雕艺术创作技巧

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　　[摘 要] 在玉雕文化中，各派系的雕刻技巧、传承文化等各有不同，其中徽派玉雕主要起源于古徽州一带，玉雕中表现出了浓厚的徽州特色，是徽文化的传承载体之一。近年来，徽派玉雕随着徽派版画、建筑等的发展而逐渐传播到全国各地，在各大玉雕比赛中，皆有徽派作品出现。徽派玉雕因其自身兼具精巧和大气两种艺术特点，在创作过程中，不仅要关注玉本身，更要注重独特的雕刻技艺的表现，同时也要兼顾徽文化的传承和现代文化的表现。
　　[关键词] 徽派;玉雕;技巧
　　一、徽派玉雕的艺术特点
　　徽派玉雕发源于古代徽州地区，所以具有浓厚的地方特色，不论是其雕刻技艺还是雕刻主题都充斥着徽州传统文化的身影。对于徽派玉雕艺术来说，其作品的主要特点就是纤细精致和端庄大气这两种完全不同的风格特点融为一体。在徽派玉雕作品中有着南方文化所特有的细致温柔，在雕刻技艺上对于细节十分关注和执着。例如，笔者作品《花开富贵》中就对这一特点表现得淋漓尽致。在这一作品中，对于花朵的每一个细节都做到了尽善尽美，不仅对于花瓣展开得纹路刻画地清晰，也没有忽略花心花蕊等极其细微处的刻画，所以在主题并不算出彩的情况下，仍然凭借着高超的雕刻技艺获得了认可。同时，在主题和作品的整体风格上也能给人一种端庄大气的感觉。
　　徽派玉雕作品实际上是玉雕艺人在玉料上所表现出来的对于生活的所见所想，所以一般来说，以现实主义为主，对于传统文化和当代文化的表现也大多是从细节上体现。所以，徽派玉雕远没有徽派的雕板画、文房四宝、木雕、石雕等名声大。但是，随着一大批具有高超技艺的玉雕师的作品开始在全国范围内崭露头角，徽派玉雕迎来了发展的机遇，对于徽州文化的传承和传播也开始有着越来越重要的作用和意义。
　　二、徽派玉雕的创作技巧
　　（一）以玉质定主题
　　对于玉雕来说，玉本身是决定其最后效果的最基础的因素，所以玉料的种类、玉质的好坏以及一块玉自身细微的优势和瑕疵对于玉雕师构思的方向和最终的主题有着很大的影响。对于玉料的识别和辨认是玉雕师创作时首先要进行的工作，同时也是最重要的一项工作，玉料的色泽、形状等都是影响玉雕师创作思路的重要因素。在古徽州境内，主要产出的是绿松石、蓝刚玉等，后引进了和田玉、青海玉等，这也是徽派玉雕主要的原材料。后来，随着技术的发展，大别山玉、黄山玉等矿石在徽州境内被开采出来，所以大别山玉、黄山玉等成为徽派玉雕师更为亲睐的原料。
　　在创作时，玉雕师首先要对玉料材质进行鉴别，不同种类的玉料适合的题材各有不同。表层来看，不同玉料的色泽对于玉雕作品的主题确定有影响;深层来看，不同玉料的内部纹理等也是确定玉雕作品表现效果的重要因素。所以在创作的过程中，鉴别玉料、选择合适的原材料也是玉雕师首要考虑的因素。
　　除此之外，玉料本身难免会存在一些瑕疵，玉料的杂质和断层裂纹是常见的问题，但是在玉雕作品中，这些却绝对不能出现，是好作品的禁忌。所以，在玉雕作品创作中，把这些杂质和裂纹巧妙地融合在整个作品中是玉雕师考虑的一个重要问题。玉雕作品更注重整体造型的和谐和优美，所以玉雕师在确定主题和细节时，必须要考虑这些瑕疵的表现效果。
　　（二）以技艺为基础
　　除了玉料本身之外，徽派玉雕在创作过程中还要将徽派的雕刻技艺考虑在其中。在对玉石进行加工时，铲脏去绺是最基本也是最重要的技术，在创作时必须考虑到这个过程。实际上，“脏”主要指的是玉石中的杂质，而“绺”则是指玉石中的裂纹，一般不会有固定的形状，这些在玉石中基本无法避免，但是也正是这些瑕疵成就了一个作品的特点。对于一块玉石来说，如果本身没有任何的杂质，造型完美的话，那么玉雕师需要做的就是在创作过程中尽量保持玉石原本的特色，不做雕琢，在保持玉料原本特色的情况下能够表现出作品的主题，也就是常说的“天然去雕饰”的境界。但是显然，对于大部分的玉料来说，有杂质、裂纹等是正常现象，所以玉雕师在创作过程中，就必须要铲脏去绺，利用雕刻技艺将这些不足之处去除或者遮掩掉，而徽派的玉雕技术更加注重对于玉料细节之处的刻画，这一特点正好成为了玉石化瑕为瑜的关键之处。同时，玉料本身的硬度、热敏度等也对雕刻技术提出了很高的要求，所以在创作过程中，雕刻技艺是决定作品最后表现效果的关键因素。
　　（三）以文化为参考
　　玉料本身的材质和雕刻技法确实是玉雕作品创作过程中的基础和关键因素，但是除此之外，徽州独特的文化更是玉雕创作时首要考虑的因素。玉雕作品本身除了具有供人欣赏把玩的作用之外，还是文化传承的重要载体之一。对于文化的表现才是玉雕作品真正的灵魂。所以在徽派玉雕的经典作品中，无不体现着中华传统文化的底蕴。无论是《三羊开泰》中体现的对于好运的祝福，还是《辟邪龙牙》和《必定成龙》中把龙作为祥瑞之兽来寄托美好祝愿，无不是中华传统文化所赋予龙和羊的特殊意义的体现，所以玉雕作品本身就是一种独特文化的体现。
　　除了对于传统文化的传承之外，徽派玉雕作品在创作的过程中还应该对现代的流行文化进行相应的结合。对古文化的传承是作品成为经典的重要因素，但是对于現代元素的结合和融入则是玉雕作品创新之处的体现。只有不断创新，才能使艺术传承下去并受到人们喜爱。
　　随着现代社会的发展，各种传统的技艺也逐渐进入了人们的视线，成为了国家关注的重点之一。在这样的社会环境下，徽派玉雕艺术也迎来了发展的机遇。如今，徽派玉雕虽然还不及徽派的木雕、砖雕、文房四宝等人们所熟知，但是已经有了一大批出色的玉雕师活跃在玉雕界，其创作的经典作品受到全国人民喜爱的同时，也将徽派玉雕在全国范围内传播开来。而徽派玉雕在创作时，也有着其独特的技巧，不仅要选择玉料、辨别玉质本身的好坏，还要结合徽派玉雕技艺精雕细琢的特点，同时也不能忽略在主题上对传统文化的传承，并且还要结合现代文化不断创新，只有这样才能创作出大众所喜爱并且堪称经典的徽派玉雕作品。
　　参考文献：
　　[1]苏杨，杨艳红.徽派玉雕艺术创作技巧探析[J]. 攀枝花学院学报，2017（1）.
　　[2]李亚男，黄凯.徽派图形符号在蚌埠玉雕中的设计及运用[J].蚌埠学院学报，2018.
　　[作者简介]
　　高维伟，男，汉族，1987年8月出生于安徽省阜阳市太和县。2003年7月从事玉石雕刻，精心学习雕刻绘画技术，作品特点在尊重传统工艺的基础上，努力思考创新，结合当代美学理论，既传承了传统工艺，又不断发展和创新。2008年创办东艺玉雕工作室。2013年加入并任蚌埠市古玉传承协会理事。2016年任蚌埠市玉石学会常务理事。2017年在蚌埠市玉石学会的带领下参加了市科协举办的全国科普日蚌埠市主场宣传活动。2018年任安徽省传统工艺美术保护和发展促进会理事。2017年在中原玉博杯全国精品玉器博览会雕刻大赛，作品《富贵花开》荣获银奖，作品《三羊开泰》荣获银奖。2018年在首届中国玉石雕刻大赛“皖玉杯”，作品《手握乾坤》荣获银奖，作品《必定成龙》荣获铜奖，作品《辟邪龙牙》荣获优秀奖。2018年第八届安徽省工艺美术精品博览会“徽工奖”，作品《必定成龙》荣获铜奖，作品《如意观音》荣获优秀奖。
　　（编辑：刘莉琴）
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