奥尔夫教学理念在高校中提琴教学的应用探讨
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作者:钟华
【摘要】我国高校音乐教学受西方教学理念的影响深远，较为出名的是奥尔夫教学理念，以其充分体现人本性、原本性、即兴性及综合性的教学特点，深刻影响学生对于音乐的审美能力，促进了学生的创造性发挥。本文从高效中提琴教学中奥尔夫教学理念应用为研究对象，深入研究奥尔夫教学理念对教学活动影响的重要意义及教学应用具体途径，对于加强和改进中提琴教学具有重要的借鉴和参考价值。
【关键词】奥尔夫教学理念;高效;中提琴教学;应用
【中图分类号】J622.1 【文献标识码】A
奥尔夫教学理念是以现当代世界著名德国音乐教育学家、作曲家命名的教学方法，目前已经被广泛应用与世界音乐教学活动中，无论是理论成果还是实践经验对于音乐教学活动具有里程碑式意义的。引进和使用奥尔夫教学理念对于高校中提琴教学具有重要意义，能够改善高校在中提琴教学中存在的突出问题。
一、奥尔夫教学理念对高校中提琴教学的重要作用
（一）奥尔夫教学理念
奥尔夫教学理念重点可以概括为两个方面，一是音乐教育的原本性，二是音乐教育事业的人本主义。[1]一是音乐教育的原本性。从字面意思得知音乐教育的原本性就是指音乐教育要回归音乐本真，而音乐本源不仅是音乐表达，更包含了许多其他的精神内核，是音乐与其他因素的结合，折射和体现了音乐并非独立存在，而是和舞蹈、语言等各方面融合在一起的部分。从本真的角度来说，音乐源于生活，它是人类情感的表达。二是音乐事业的人本主义。人本主义强调了人在整个教学活动中的重要意义，如果没有人的参与，那么音乐就没有魅力，没有存在的意义，对应到教学活动就是音乐教学要充分体现学生的主体地位，积极主动地引导学生参与到教学活动中，让教学变得更加灵活。
奥尔夫教学内容主要包含以下几个方面，一是动作反应。动作反应在乐器使用中具有至关重要的作用，跟得上节奏和旋律的演奏是乐器演奏的基本要求，而在具体训练中要不断加强对学生的反应能力的训练，通过提高学生的反应能力，提高学生的节奏感和乐感;二是语言训练。奥尔夫音乐教学理念中将语言训练作为了训练的重要内容，其目的是培养学生的韵律，学生只有掌握韵律了才能弹奏出美妙的音乐;三是听力训练。听力训练时锻炼学生的耳朵，帮助学生建立对音乐的感性认识，从而帮助学生从整体上把握音乐。四是奥尔夫乐器。这作为一个辅助练习，制作简单操作方便，能够激发学生的创造性和创作灵感，帮助学生挖掘自己在音乐方面的创造潜能。
二、奥尔夫教学理念对于高校中提琴教学的重要意义
奥尔夫教学理念从开始的面向儿童音乐教学，逐渐拓展带到中学、大学等各个层次，这凸显了奥尔夫教学理念的实用性，从目前各高校引用奥尔夫教学理念综合分析，具体对于高校中提琴教学有以下几点帮助。
（一）有助于提高学生的音乐审美能力
音乐教学中最基础的是帮助学生提高音乐审美能力。主要包括情感、感知、理解等多方面的综合判断能力。在奥尔夫教学理念推动下，可以通过学生参与实践，在课堂教学中即兴表演、演奏等活动提升音乐感知能力和音乐想象力，而且奥尔夫教学理念所倡导的本真性教育，正是将学生的审美体验从音乐的认知入手，引导学生认识音乐、提升感悟作品的能力和技巧，从而全面提高学生的音乐审美能力。
（二）有助于促进学生的多元化发展
从目前素质教育的理念倡导来看，以人为本的教育理念充分体现了学生在教学活动中的主体地位，充分尊重个体差异的基础上采取综合教学方式，引导学生积极主动地参与教学活动和教学实践，能够在奥尔夫教学理念的推动下，使学生以更加轻松愉快的心情去参与到更加自由的教学活动中，通过感知中提琴的魅力，逐渐建立自己对中提琴的理解和认知，发现学生在中提琴领域的优势，为学生提供个性化的教学，不仅能够有助于中提琴知识的传授，更加有助于学生综合能力和艺术知识架构的搭建，从而促进学生的个性发展，多元发展。
（三）有助于培养学生的创造性思维
在奥尔夫教学理念的推动下，即兴表演和创作是课堂教学中的重要环节，这也是培养和锻炼学生创造性思维的主要途径，在高校中提琴教学中，充分发挥奥尔夫教学理念中即兴表演的优势，改变传统教育学生被动接受的方式为学生主动、即兴发挥，能够大大激发学生的表演欲，并且每次表演后学生也能够积累创作信心。这对于学生的能力培养、中提琴演奏能力来说都具有非常重要的意义和影响。
三、奥尔夫教学理念在高校中提琴教学中的应用技巧
中提琴是一种具有独特魅力的弦乐器，作为高校音乐专业的重要课程，中提琴随着人们对于古典音乐的接受及认可程度不断加强而具有巨大的发展空间[2]，从教学实践看，奥尔夫教学理念适用于中提琴教学，提出以下几点建议。
（一）构建轻松自由的课堂教学氛围
从傳统中提琴教学模式看，传统教学较为枯燥乏味，满满的技术和理念不利于学生兴趣和主动性的发挥，借助奥尔夫教学理念，通过构建轻松自由的课堂教学氛围，鼓励学生积极主动参与到教学活动中，成为教学活动的主体。具体方式是利用多样化的教学手段和教学方法去调节教学氛围，保证学生对于课堂的兴趣。例如，在中提琴的教学阶段，教师应给予学生更多的机会去谈对于中提琴演奏的感受，通过自我感知，不断增强学生对于中提琴演奏的兴趣，并帮助学生找寻在鉴赏及演奏过程中出现地问题，一起予以解决。可以成立兴趣小组，通过组内选拔、组间竞争的形式，不断调动课堂教学氛围。
（二）强化中提琴的节奏训练
节奏训练是奥尔夫教学理念的重要内容，同时也是中提琴教学的基础，可以说节奏感是演奏乐器的灵魂，如果一个演奏者失去了演奏的节奏感，也就失去了旋律本身的韵味，那么他就不能演奏出美妙的音乐。在高校中提琴教学活动中，教师要专门安排时间去训练学生的节奏感，可以在节奏训练的同时加入游戏环节，帮助学生保持对于学习的积极性，并且节奏感的训练和学习可以通过游戏的方式获得，如学生拍手、踮脚等方式提高对于演奏的节奏把握技巧。在完成节奏教学之后，可以将节奏和中提琴的练习结合在一起，特别是对于初学者来说，让学生运用节拍韵律和学生演奏结合在一起，并且在训练过程中，强调节拍和节奏，要求学生在训练时要重点训练节奏，掌握节奏。
（三）积极开展即兴教学活动
创造力是实现更高层次学习的基础，在高校中提琴教学过程中，要充分发挥学生的想象力和创造力，具体应用于奥尔夫教学理念中的就是要发挥即兴教学的优势，帮助学生保持对于教学活动的关注度，及时的开展即兴演奏。例如，在课堂教学中，教师可以增加即兴编乐环节，让学生提供更多的训练机会，在教师的帮助下，学生可以大胆地创造出自己的作品，创造出自己想象的旋律，者不仅能够提升学生的演奏技巧，更是对学生创造力、反应力及想象力的考验，这是学生综合能力的体现。
奥尔夫教学理念是学生综合能力的锻炼和学习，不仅要求音乐学习的专业性，更强调学习的兴趣性和发展性，在教学活动中要积极的融入奥尔夫教学理念，培养全面的音乐人才。
参考文献
[1]齐滢滢.奥尔夫音乐教学法在高校音乐教学中的运用[J].黄河之声，2016（6）：64.
[2]梁旭.采用多样化教学防范提高中提琴教学的有效性[J].北方音乐，2015（12）：119.
作者简介：钟华（1986—），男，湖南株洲市人，星海音乐学院管弦系助教，研究生，研究方向：中提琴演奏与教学。
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