体验式音乐欣赏教学在大学音乐中的应用研究
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作者:庄观
【摘要】在大学音乐教育中，因传统的教学理论、方法较为落后，致使实际教学效果不佳，难以实现教学的最终目标，特别是学生对于音乐学习的热情在逐年增长。事实上，我国的音乐教学要早于其他国家，但因受到多种因素制约，教育改革还不够完善，致使近年来各年级音乐教学并未得到良好的衔接，尤其高校音乐的音乐知识衔接状况不理想。面对这种情况，需要将体验式音乐欣赏教学应用于大学音乐教学当中，有效的提升音乐课堂教学效果。本文对体验式音乐欣赏教学在大学音乐中的应用展开研究。
【关键词】体验式音乐欣赏教学;大学音乐;应用
【中图分类号】G642 【文献标识码】A
若是一个班级的学生音乐学习能力存在较大差异，成绩较差的学生也会很容易失去学习音乐的热情，也因此影响了高校音乐教学的整体质量。提高大学音乐教学水平，一定要运用符合学生特点的教学方法。纵观国内外多种音乐教学方法的特点，体验式音乐欣赏教学的方式教音乐教育有着不错的促进作用。对于高校音乐教学尤为重要，可以帮助学生提高自己对音乐的认识，促使他们的综合素质提升。教师应该思考如何将体验式音乐欣赏教学模式运用在大学音乐教学当中。
一、创新教学理念，培养学生欣赏音乐的能力
在新课程改革的背景下，多数音乐教师意识到提高学生的音乐学习体验是非常必要的。他们在教学上取得了一点成绩，却因应试教育的深刻影响，一些教师继续采用老旧的音乐教学方法，这种方法主要是基于知识灌输模式。在大学音乐教学中，有必要加强学生的音乐学习体验，不仅可以提高学生对音乐的欣赏和表现，还可以促进学生发自内心的喜爱音乐，树立积极的人生价值观，从而促进他们身心健康成长，不断提高大学音乐教学的效果[1]。
陈旧的教学理念、单一的教学方式等如果没能及时改机，不仅会影响音乐教学的有效改革，造成教学不够理想，还会导致教学的时效性下降，也无法提升学生理解和欣赏音乐的能力。长此以往，定会减少学生学习音乐的兴趣，甚至会在一定程度上造成学习倦怠，对学生的全面素质发展毫无帮助[2]。所以说，怎样使用体验式音乐欣赏教学模式展开音乐教学，这是现阶段音乐教师必须深入思考和研究的问题。
在欣赏挪威作曲家格里格的《培尔·金特第一组曲“晨景”》这节课的教学当中，教师可以采用多次听取的模式，以提高学生对音的认知与体验。与此同时，利用多次听取，可以让学生和音乐作品的联系变得更加密切，缩小学生与音乐之间的距离。听音乐的时候，教师应要求学生在曲目中展开单音、多音的分辨练习，目的就是为了提高学生对音乐旋律的记忆力。众所周知，一旦音乐和感知融合在一起，学生的音乐感就能真正的增强。学生听到的音乐越多，音乐的印象就会越深，这样一来，学生对音乐的感知力就会不断提高。通过大量的听音训练，还可以激发学生的想象力，使他们认识到曲目创作的艺术概念，充分提高学生对音乐的理解，在充分的情感共鸣之下，学生能够更好地理解作者的情感。
《培尔·金特第一组曲“晨景”》是一部经典的音乐作品，运用上述的教学，能够让学生感受到这部音乐作品的磅礴大气，燃起他们对大自然的热爱之情。经过听音训练，学生的身心沉浸其中，情绪感受在热情与热血之间不断转换。因此，不断提高学生对音乐的记忆力，全面培养学生欣赏音乐的能力。一般来说，大学音乐教学过程中，通过多次的听音训练，能够起到很大的教学促进作用。在教学过程中，教师必须提高学生对音乐的感知与体验，不能够简单、反复地听音乐，防止因此降低听音乐的效果。
二、合理利用多媒体，创造良好的教学情境
随着我国社会经济的不断发展，科学技术也取得了很大提升。多媒体在大学教育中被广泛应用，这有利于大学各方面的教学创新。在音乐学习中，对学生来说最重要的是对音乐感兴趣。为了有效地激发他们的学习热情，教师需要充分利用多媒體技术。教师可以通过多媒体与学生建立密切的关系，缩短他们之间的距离，从而使音乐课更加生动。学生在这个过程中表达和评价音乐的能力也可以转化为他们对音乐学习的内在热情。
教师在奥地利作曲家约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》这一内容教学当中，需要利用多媒体手段播放音乐，带领学生了解多瑙河的有关的信息与景观，并在音乐欣赏环节中，有效激发学生的音乐探究热情。在这首乐曲中，第一圆舞曲中的多瑙河的波澜十分的柔和，给人恬淡的起伏感。不仅如此，还展示了人们在自然中翩然起舞的美好情景;第二圆舞曲则展现了阿尔卑斯山下大量舞者穿着鹅绒舞裙跳舞的场景，给人轻松愉快的意境，比第一圆舞曲显得更有生命力;第三圆舞曲显得更加活泼，冲动感较小，舞蹈旋转的画面给学生们带来了亲切之感，音乐变得更加富有流动性;第四圆舞曲逐渐变得安静下来，而无忧无虑的舞者在舞蹈中所散发的热情使观众体验到更加自由的感觉。第五圆舞曲的音乐显得越发舒缓，就好像潺潺流动的溪水一样，舞者的内心也在这里得到了放松，这部分其实是第四圆舞曲的一种继承和发展。学生在音乐欣赏当中可以真正体会到五段不同的圆舞曲，不仅如此，还可以欣赏乐器的音色变换。对音乐进行欣赏，能够有效提升学生的参与程度，由此反映了教师可以站在学生的立场上，利用多媒体构建出合适的音乐情景，带领学生把握音乐的特点与乐趣，为学生今后的音乐学习奠定扎实的基础。
三、巧妙的开展教学活动，让学生得到更好的音乐情感体验
部分学生缺乏音乐表达能力和欣赏音乐的能力，缺乏学习的自信，也因此这些学生的音乐学习而显得十分被动。不过富有表现欲望、思维活跃的学生仍然占据多数，这些学生更愿意合作。教师在音乐教学当中，应合理安排教学活动，深化学生学习过程中的情感体验，有效激发学生的学习热情，加强师生互动，构建出良好的师生关系，不仅如此，还要明确教学目标。每一项教学活动都要合理展开内容设计，并紧紧抓住教学核心，让教学实现良好衔接，这样能够促使活动和教学充分结合，以便学生深入感受到音乐作品的独特魅力。
国外在确定中产阶级的时候，并不只是根据对象所具备的财富，需要依据更重要的标准，即每周最少听一场音乐会或歌剧，不仅如此，在这个过程中是否穿着正装，这也表明了是否对音乐家尊重。音乐教师的重要职责是巧妙地安排各种教学活动，从而有效培养学生欣赏音乐的良好习惯，让他们能够在各个环节中懂得如何欣赏音乐。
教师需要全面了解感受和欣赏的关系，还需深入研究聆听与讲解的关系，聆听与实践之间的关系等。音乐教师的教学工作重点是考虑这些问题存在的联系，如何明确了这些联系，教学活动也将步入新的阶段。某高校的音乐教师在课堂教学的时候并不站在讲台上，而是与学生坐在一起，并且这位教师也是首先聆听音乐的人，这样的教学态度也让学生的学习更加努力，这也让教师的教学压力大减，音乐课堂中，教师在认真聆听音乐，这对学生也会带来无形的影响，所以班上的学生都开始重视音乐。除此之外，教师应尽可能多地使用肢体语言以及丰富表情，引导学生深入地感受音乐的魅力。
四、总结
综上所述，在高校的音乐教学当中，不少学生的音乐表现力显得相对低，一般是由于教学的方式单一枯燥，导致学生的思维能力无法得到开发，从而对他们的学习积极性造成打击。对于大学生来说，音乐学习本应该很有趣，因为但过去的教学方法带来的长久影响，致使现阶段的高校音乐课程不能达到学生的学习要求，也并不符合目前的教学状况。教师一定要改进大学的音乐教学方法，以便进一步提高学生的音乐感知能力，让他们深刻正确地理解音乐，从而促使学生音乐素养的提升。
参考文献
[1]罗敏.体验式教学在音乐欣赏课中的实践研究[J].北方音乐，2017，37（10）：134.
[2]赵静.浅谈体验式音乐欣赏教学在大学音乐中的应用[J].北方音乐，2016，36（5）：190.
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