中阮协奏曲《云南回忆》的艺术特征
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摘 要：《云南回忆》是中阮第一首协奏曲，自1987年上演，到现在已经有30余年。中阮第一协奏曲《云南回忆》使用了多种演奏技巧和作曲方式展现出了不一样的中阮音色。本篇论文通过具体作品的分析与观察和对《云南回忆》的创作背景、创作特征、艺术价值的分析，把曲子所表达的意境呈现出来。
关键词：《云南回忆》;创作背景;创作特征;艺术价值
一、云南回忆的创作背景
中阮是我们中国古代的乐器，因为它的形状和演奏方法都和我们国家的琵琶差不多，所以我们也叫中阮“秦琵琶”，中阮在以往一般都处于乐队里中音声部担任伴奏，随着社会的进步和经济的发展还有人民日益增长的生活需求的，中国古典乐器也得到了很大的发展。《云南回忆》是中阮第一协奏曲是由刘星先生创作完成，运用较为现代的技法和多变的节奏并且充分发挥了中阮浑厚的音色，使得人们在整个乐曲当中感受到了不一样的中阮。刘星先生在七十年代跟随冯少先先生学习民族乐器月琴，之后刘星先生便成为了一名月琴专职演奏家，中阮协奏曲《云南回忆》就是在刘星先生青年时期创作的一部作品，在他接受了西方流行音乐，爵士音乐等风格以后与传统乐器相结合创作而成。刘星先生在创作《云南回忆》这首乐曲之前是没有去过云南的，他带着对云南的憧憬和向往将自己的情感注入到了乐曲中，并且使用了少数民族的一些音乐形式然后使得乐曲情感丰富多彩，更加生动。
刘星先生不仅擅长中阮和月琴演奏，而且还对吉他等西方的乐器超级感兴趣，作品范围广泛交响乐、民乐等都在他的创作范围之内，并且对新音乐的创作也很大胆，《云南回忆》就是在这样一个创作背景下写出的音乐作品，新颖生动又不乏传统的味道。
二、云南回忆的创作特色
随着社会经济的发展和乐器的改革中阮的演奏技巧从开始很简单的演变成几十余种演奏技巧，在中阮第一协奏曲《云南回忆》中这首乐曲中出现了一种新的演奏技巧就是靠近琴码演奏，它不同于我们之前所追求的柔和的音色，更不同于靠琴品演奏的技巧，这种新音色给人一种干脆，简单的感受，它的出现不仅使得乐曲变得更加生动，而且让中阮的演奏技巧变得更加多样化。
除此之外，《云南回忆》中给我留下最深刻印象的是第一乐章中的提弦，每次演奏到这里每提一下就像是一个拳头砸到了心口上振奋人心，在乐曲中提弦没有多余的余音干净也不华丽，和靠码演奏同样的是它们都干脆利索，直击内心。
同时在中阮第一协奏曲《云南回忆》中不得不说的是刘星先生对中阮演奏技巧中常用技巧的运用，大篇幅的运用这些传统的技巧，比如在第一乐章中大篇幅揉弦的运用，使得乐曲的乐感更丰富，聆听者也会觉得身临其境置身其中，仿佛云南的微风拂在脸上，柔和舒心让自己的内心跟着平静下来，并且也感受了一把实实在在的云南映像。
更突出的是大量扫拂的运用，使乐曲由第一乐章的慢板进入了激情澎湃的快板，烘托着进入了乐曲的高潮部分，大量扫拂激发了演奏者的演奏热情，而且一扫一拂也击打着听者的内心，相比提弦，扫拂更厚重下锤更扎实，浑厚的音效带着听者走进了云南深处感受到了更浓厚更淳朴的云南民风。
第一乐章的每一个音就像是以前我们曾形容琵琶的那句话“大珠小珠落玉盘”，每一个音符每一个乐音扣动了我们的心弦。就是这些简单的音色、节奏、配器、和声等因素组成了这么美妙的乐章，在中阮协奏曲《云南回忆》的第一乐章中我们记忆深刻的是中国民族乐器笙和竹笛的声音并且还会有民族打击乐器出现它们的结合并没有显得很突兀并且乐曲出乎意料的和谐，几种民族乐器相互融合但是也没有领中阮失去原有的音色并且还突显出了中阮浑厚的音色。第一乐章的第一部分一直重复前八后十六和两个八分的节奏，运用了音乐美学中整齐划一的原则就像是马路边被修剪好高度的花草不失整齐的魅力。中阮协奏曲《云南回忆》的第二乐章呆滞的慢板——全曲到了第二乐章，抒情平缓让人在第一乐章稍稍激动的心情平复下来。
开始，笛子单独出现，好像就预示了第二乐章具有平缓、安静的特点，乐队伴奏用弹拨乐柳琴、月琴、琵琶伴奏，有出众的结像力和通透感，乐队伴奏一直用保持不变的八分音符进行，尤其是扬琴极为铿锵有力，音符立体到让人感觉有一种触感，具有颗粒性，拥有非常强烈的质感，层次感被体现出来。由于中阮的音色比较浑厚，而柳琴、琵琶等乐器的音域又是比较高的，所以在音高上形成了一种明显的对比，而作者又是运用了这种明显的对比使得中阮被体现出来。中阮协奏曲《云南回忆》的第三乐章机械的快板——正如第三乐章的名字，全曲到了快板也表示着这首曲子到了高潮也真正的快接近了尾声。
三、云南回忆的贡献和影响
中阮第一协奏曲《云南回忆》的创作，提高了中阮在民族器乐中的地位，使得中阮不再是乐队中不明显、存在感低的伴奏乐器，它带着它浑厚、淳朴让人听了舒服的音色走到了观众面前，随后中阮的独奏机会也越来越多并且越来越多的音乐学院开设了中阮这个专业。
《云南回忆》创作对中阮今后的发展起到了深远的影响，它改变了中阮的演奏方法，在八十年代以前中阮的演奏基本上是琵琶演奏员来弹奏，她们为了方便演奏基本上都是带着琵琶指甲继续来弹奏中阮，由于中阮和琵琶琴弦材料的不同，中阮在琵琶專用指甲的带动下并不能展现出它的浑厚和质朴的音色，但是自打《云南回忆》的出现中阮的演奏方法就被统一了，大家都用一个叫拨子的小片片来弹奏中阮，中阮就这样变得越来越统一。
中阮第一协奏曲的创作不仅让中阮出现在大众面前而且让中阮走到了国外，随着学习中阮的队伍不断壮大，演奏技巧也越来越丰富，这让我们感受到中阮的前景图是美好的光明的，我们对中阮的未来充满了期盼，中阮这个中国民族的传统乐器不仅成为了越来越优秀的独奏乐器，而且在乐队中也成为了角色比较重要的伴奏乐器。
四、结语
《云南回忆》是中阮第一部协奏曲，所以在中阮的发展上它是很重要的存在，它还促进了民族文化的发展，重要的是它统一了中阮的定弦，它给我们的传统文化增添光彩。
[参考文献]
[1] 林吉良.林吉良阮弹拨法[M].大连：大连出版社，1994.
[2] 宁勇.阮乐艺术事业50余年发展历程概述（下）[J].乐器，2010.
[3] 李冰清.中阮协奏曲《云南回忆》探究[D].天津音乐学院，2016.
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