演唱流行歌曲时共鸣和气息的应用初探

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　　【摘要】在社会不断发展的背景下，音乐演唱事业得到有效发展。流行歌曲演唱作为音乐事业中的重要组成，共鸣和气息的有效应用对提升歌声演唱质量，促進音乐事业的发展有着重要的作用。因此，需要对气息和共鸣的应用提高重视度，结合科学合理的应用策略实现对流行音乐的高质量演唱。基于此，本文针对演唱流行歌曲时共鸣和应用的应用策略进行探究，望具参考价值。
　　【关键词】流行歌曲;演唱;共鸣;气息;应用策略
　　【中图分类号】J616.2                          【文献标识码】A
　　在流行歌曲演唱过程中，只有对气息和共鸣进行科学应用，才能实现对歌曲的完美演唱，提升歌曲的艺术性。呼吸是人们歌唱的关键基础，如若没有掌握良好的呼吸方式，就无法对气息进行有效掌握，对流行歌曲的演唱质量产生严重的影响。因此，需要认识到共鸣和气息运用的重要性，注重气息与共鸣的协调发展，进而实现对流行歌曲的良好演唱。
　　一、基本呼吸方式
　　当下，针对歌曲演唱事业进行综合性的深入分析，发现歌唱的呼吸方法大致可以分为：胸式呼吸法;胸腹式联合呼吸法;腹式呼吸法，以下为这三种方式的具体阐述。
　　（一）胸式呼吸法
　　胸式呼吸是一种通过胸腔进行气息控制的呼吸方式，主要特征是在吸气时，胸部和双肩呈现出明显抬起的状态。此呼吸方式的运用存在一定的不足，例如在呼吸过程中存在吸气浅、气短的现象，呼吸时腹部和横膈膜显得相对无力[1]。
　　（二）腹式呼吸法
　　腹式呼吸法是主要通过腹部对气息进行控制的呼吸方式，此呼吸方式在实际运用过程中，存在吸气太深，无法对胸腔肋间肌进行有效控制，失去应用协调的作用，甚至会出现气息发僵的现象。虽然腹式呼吸法存在一定的弊病，但是仍有很多人认同并使用此类呼吸方式。
　　（三）胸腹式联合呼吸法
　　胸腹式联合呼吸法，主要是利用横膈膜、胸腔以及腹部对气息进行协调控制的一种呼吸方法。在实际演唱过程中，胸腹式联合呼吸法的运用，可以实现对腹肌、胸腔以及横膈膜能动性的有效调动，并进行合理配合，共同完成对气息的科学控制。胸腹式联合呼吸法的提出与应用，得到人们的强烈推崇，既可以克服胸式呼吸法气息较短的问题，还能避免腹式呼吸法中气息僵硬的问题[2]。
　　在实际演唱过程中，部分歌者为了提升自身气息运用的有效性，开展进行长时间的单一性的气息训练。部分歌者认为经过长时间的训练之后，可以实现对呼吸方法的有效掌握，气息也得到良好控制。但是在实际歌唱过程中，仍会出现气息不够用的现象。出现在这种问题的主要原因不在于呼吸方式的名称，而是这种呼吸方法的实质性内容。因此，歌者需要认识到，对于某种呼吸方式的总结和归纳，是需要建立在歌者自身感受的基础之上[3]。基于此，针对呼吸方法的训练和学习，需要以实践为根据，对内涵进行科学分析，结合自身侧重感受，实现对呼吸方式的掌握。歌者要想实现对气息的合理控制，可以从以下几个途径开展高效训练。声、气结合练习法。所谓声、气结合训练法，就是歌者在进行气息控制训练时，可以以实际情况为基础，借助练声曲的方式进行科学训练，实现对气息的合理控制;曲、气结合练习法。所谓曲、气结合，就是指歌者进行演唱训练时，需要在声曲练习的基础，以固定时间段为基础，结合相应歌曲进行有效训练，等到技巧完全掌握，再结合要表演的曲目进行有效训练;自然呼吸法。自然呼吸的训练，需要建立在上练习方式之上，并且在实际训练过程中，歌者需要将自身情感充分融入到歌曲训练之中，最终实现对气息的有效控制。
　　二、流行歌曲演唱中共鸣的应用
　　（一）低声区共鸣
　　进行低声演唱过程中，主要的共鸣方式为胸前共鸣，因为胸腔共鸣的合理运用可以确保其低音的音色丰满、结实、浑厚有力。但是在实际运用过程中，歌者需要明确，低声胸腔共鸣需要恰到好处，如若在实际演唱过程中胸腔使用过多，容易使声音变得僵硬和沉闷，对低音中的灵活性以及弹性产生严重的影响，进而影响流行歌曲的完美诠释[4]。因此，在实际演唱过程中，需要确保吸气的合理性，以此来避免因吸气过多而造成的喉部紧张以及上胸紧张，进而对歌者声带的发声产生一定的影响。当然，歌者吸气也不可过少，容易造成共鸣体凹陷，造成低音缺乏力量，共鸣的实际作用与效果也无法得到有效发挥。
　　（二）中声区共鸣
　　一首歌曲大部分音域都涵盖在中声区之内，中声区共鸣的合理应用，可以在提升歌曲演唱质量的同时，起到良好承上启下的作用。中声区共鸣与人们日常谈话时所发生的声音相近，所以歌者在实际演唱过程中更便于掌握中声区共鸣。基于此，在实际歌曲训练过程中，歌者针对中声区共鸣的应用，需要在具备相应口腔共鸣的基础上，确保歌者自身鼻腔、咽喉以及头腔的共鸣，以此来提升中声区共鸣的整体性，改善流行歌曲的演唱质量[5]。
　　（三）高声区共鸣
　　在实际高声区共鸣过程中，声音不断向高拓展，并且歌者自身的声带由部分振动转变成边缘振动，而这也由真声过渡到假声的转变。当然，歌者在实际演唱过程中切不可完全运用假声进行演唱，会导致歌者的声音呈现出虚弱、单薄的状态，进而对歌者自身的表现力产生影响。所以，歌者在实际演唱过程中一定要做到假声真唱，并秉承着一颗“真唱”的心，以此来提升歌者声音的表现力，促进歌曲演唱质量的有效提升。
　　（四）歌唱共鸣语言的运用
　　人声乐器在实际使用过程中具备一个独有的特点和功能，那就是可以配合相应的歌声发出与之相匹配的诗词歌，而这就是歌唱的语言。人类语言主要分为元音和母音，用汉语解释则是韵母和声母。针对流行歌曲的演唱，歌者需要重视对元音的演唱。因为人声的延长音基本都为元音，只是因为语种的不同，所以元音的表现形式也存在一定的差异性。元音作为语言中的重要组成，只有实现对元音的有效掌握，才能提升歌曲演唱共鸣的流畅性、色彩性。元音的有效掌握，再加上辅音的标准性体现，可以提升歌曲演唱的准确性，让观众明确歌者所演唱的内容。因此，在实际共鸣运用过程中，歌者需要重视对共鸣语言的运用，进而提升歌曲演唱质量，提升歌者自身演唱的表达能力[6]。
　　三、结语
　　综上所述，流行歌曲演唱过程中气息和共鸣的有效运用，对提升歌曲演唱质量，确保歌者歌唱的表现力有着至关重要的作用以及影响。因此，在实际演唱过程中，歌者需要注重对气息和共鸣的运用，明确共鸣和气息运用的重要性，结合有效的方式来提升气息与共鸣的运用有效性，提高流行歌曲的演唱质量，提升歌者声音的表现力，进而为我国音乐事业的可持续发展奠定良好基础。
　　参考文献
　　[1]李赞宗.浅谈歌唱的气息与共鸣的运用[J].科技资讯， 2010（15）：240.
　　[2]刘晶.论腔体共鸣与气息的训练在通俗演唱中的重要性[J].科教导刊，2012（17）：148-149.
　　[3]朱光.谈共鸣训练在声乐演唱中的作用[J].文艺生活·文海艺苑，2016（3）：116.
　　[4]王永杰.歌曲演唱中的共鸣运用及分析[J].音乐大观， 2014（11）：35.
　　[5]王欢欢.音乐教学中关于歌唱共鸣的策略研究[J].考试周刊，2017（A4）：163.
　　[6]田野.谈流行歌曲演唱技巧的发挥能力[J].戏剧之家， 2014（11）：132.
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