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二胡音乐家刘天华处女作《病中吟》的背景及赏析

来源:用户上传      作者:张辉

  【摘要】在我国近代民族音乐中,刘天华可称之为民族音乐的一代宗师,他的主要贡献是民族乐曲的创作,其中创作了二胡独奏曲10首、琵琶独奏曲3首、民乐合奏曲2首。此外,刘天华对改良二胡、改良记谱、改进国乐也做出了突出贡献。文章主要分析了二胡音乐家刘天华处女作《病中吟》的创作背景及对这首乐曲的赏析,旨在抒发对刘天华先生的崇拜之情。
  【关键词】刘天华;人生境遇;《病中吟》;赏析
  【中图分类号】J676 【文献标识码】A
  前言
  在浩瀚的民族音乐星空中,群星争奇斗艳,都在展示自己的风华。在中国民族乐器中二胡以它独特的音质,有着不可撼动的地位,在这片民族星空中久久不熄。
  一、大师生平
  刘天华出生在江苏江阴一个古老的小城中,江阴处在长江下游,属于长江流域中最狭窄的地域。所以,江阴便成为了一个天险,有史以来,江阴便是著名的古战场。刘天华家坐落于江阴城内西南隅边上的西横街上,其中街道狭窄,就如同北京的老胡同一样。随着历史的不断迁移、家乡的传统和风俗人情在刘天华心中留下了很深的印记,这些对刘天华一生的思想感情和音乐生涯都产生了巨大影响。
  刘天华出生在1895年2月4日,是家中的次子。在那个动荡时期,正是日本帝国强迫我国签订丧权辱国的“马关条约”,当时国内大乱、战乱不堪,让人民生活都陷入了水深火热当中,江阴各个门户自然也无法幸免。在战乱不断的年代,刘天华家中日子艰难,直到他两岁那年,父亲才考上秀才,在家开办了两三年的私塾,这是刘天华家中最好的时期,生活上达到了小康水平。
  在1911年,爆发了武昌起义,各个学校都被迫停课,半农与天华两兄弟,都决定抛弃书本,积极的投入到革命洪流当中。当回到故乡时,母亲病情严重,不幸病逝,父亲的病也慢慢变得严重,被迫停止了手中的工作,家中没有了收入,负债累累,生活更加辛苦。于是,兄弟俩决定再次离乡,用自己辛辛苦苦节约下来的钱为家中还债,天华的工作,由于各种原因,被强行解散,没有了经济来源,天華只能又一次返回家中。
  再次回到家中,家里更加凄凉,父亲的病也变得更重,天华不禁心酸一阵,没有事情做,在家的日子十分拮据,通过刘天华朋友帮助,天华在一个小镇中任教,但因自己不愿与人同流合污又再次失业。1915年初春刘天华回到家中,碰到了逼债的债主,加之生活艰辛,天华被折磨的染病不起,在这段时间,天华父亲经不起这样的刺激,在当年正月二十七离世。基于父亲医药、丧葬等费用,又欠下了巨额债务,各路债主纷纷上门讨债,为了将债务还清,大哥半农更加努力工作,将自己得到的稿费凑齐还债[1]。
  二、音乐学习之路
  刘天华在音乐上启蒙是非常早的,有成就的音乐家多数如此。在天华小时候,家中没有人了解音乐,因此,更加谈不上从小接受严格训练,然而,刘天华的家乡,民间音乐气氛非常的浓厚。江阴隶属于苏南民歌与民间音乐的积聚地,江阴地区属于古战场,一直以来都是兵家必争之地,历代以来,此地人口流动较大,所以,有许多外来的民间音乐以及戏曲音乐与当地的音乐交融[2]。并且当地也有较多的民间音乐,各种山歌、小调、号子等应有尽有,戏曲音乐也较为丰富,例如有名的锡剧、苏州评弹等,在天华很小的时候,合唱、民歌都很流行,还有一些摆擂台、赛歌等风俗传统,刘天华在这样的环境中成长,也为今后的音乐创作提供了素材。在当时,每逢邻家操办红白喜事,都会邀请一些民间艺人来演奏,不管是喜庆亦或悲哀的乐声,都会使天华非常的向往,有时会穿着开裆裤,跟随音乐节拍手舞足蹈。对于音乐的敏感以及兴趣爱好,使刘天华在同龄人中脱颖而出。
  刘天华从小接受音乐的启蒙,邻家的青年人对他的影响也有着重要的作用,此人在待人方面非常热情豁达,还懂得笛子、二胡的演奏。所以,天华与此人非常亲近。每到夏夜在院中乘凉时,这位邻居都会吹吹笛子、拉拉二胡。这对于刘天华童年来讲,最好的回忆便是与他的音乐朋友在一起的日子。另一位启蒙老师是一位僧人,僧人是因为家中较为贫穷才出家,但其聪明好学,因此,被他师傅送到了天华父亲创办的私塾,从而借住在天华家中,与天华每天在一起,小和尚为人诚恳也热爱音乐,除去擅长吹笛之外,还会一些其他乐器。天华与他关系非常好,同时也培养了天华的音乐功底。
  自1909年,天华考上中学,在中学时期,除去学习日常课程以及古典文学之外,刘天华也非常喜爱美术,但是,相比之下,音乐变为他不可缺少的部分。所以,自他入学之后,从来没有放弃与音乐有关的任何活动。在丢失工作,父亲离世,又生病的境况下,他迈着沉重的步子在人群中思考今后生计,无意间在地摊上看到一把蛇皮筒子二胡,爱不释手。即便在病中,也会向往常一样,每日进行拉奏,从而寄托自己的悲哀以及愤怒。
  三、处女作的诞生
  刘天华用简易的竹筒二胡,拉奏着民间乐曲,慢慢觉得这不能全面抒发自己思想感情,通过自己日夜积累、苦练,凭借他在上海“开明剧社”工作时所积累的小提琴技术以及一些作曲理论,在民间演奏技巧的基础上,创立了属于他的自己的演奏风格。在这个过程中,经过了较长时间的修改以及发展,最后创作了处女作,这就是人们所熟知的二胡独奏曲《病中吟》[3]。
  刘天华创作的《病中吟》,是作者经历了许多坎坷与痛苦后对生活最真实的写照。这段经历可追溯到他童年时期,在那段时期中,作者遭遇到失学、失业、失去亲人、贫穷等一系列的不幸。这样的遭遇对于年仅20岁的作者来讲,无疑是非常沉重的打击。在这个怀揣梦想、抱负的青年人中,希望一次次被现实毁灭,在这样的生活情况下,他不断的挣扎、拼搏,依旧寻找不到出路,之后,运用音乐来抒发了自己心中的各种复杂情感,从而诞生了《病中吟》一曲。
  本首作品,是作者病中吟咏而来,但是没有表达自己的绝望情感。在这部作者中,可以将其分为三个部分:首先,第一部分抒发了哀怨悠长,正如同抒写作者这些年的坎坷生活。其次,在此曲中,有欢快轻巧的感受,采取反衬的方法,表明作者一蹶不振,表露自己郁郁不得志的心情,同时,也抒发了自己向往光明的理想。最后,与第一部分做对比,通过快速有力的弓法,演奏出非常强烈的音乐。在作者的作品中,“病”字具有两方面意义,除了能表达自己不得志以外,也有效体现出在病态的社会打压下,也有同他一样的爱国主义人士,此曲也演奏出了他们的心声。在作品《病中吟》中,吟字取自古诗行体,属于一种名称,但是,吟绝非呻吟。作曲在创造方法上也具有不同的地方。曲体都是类似西洋中的三段体,乐曲中非常严谨但是又不失拘束。在表达自己思想感情以及乐曲等方面的走向,都具有非常浓厚的民族色彩。每个段落间都具有自己的表达手法,各个音律都掌握得非常精妙,如果换作其他乐器来演奏,会失去此曲的精髓,因为二胡具有自己特有的性能,各种沉吟、悲愤等都能从二胡中体现出来,这是刘天华让二胡从民间转向专业、科学的第一步。
  四、结束语
  综上所述,20岁,正是人们追求自己梦想,想通过自己努力实现的年纪,但是,刘天华却经历了较多的坎坷以及不堪,正是这些不堪,成就了他的音乐才华,将自己的真实情感融入到音乐中,来展示真实的生活写照。
  参考文献
  [1]黄蓉.二胡教学中的视唱练耳训练研究[J].黄河之声,2019.
  [2]王宝德,江浩.儿童二胡演奏教学研究[J].黄河之声,2019.
  [3]张明.二胡小组课教学新策略及教学效果研究[J].四川戏剧,2019.
  作者简介:张辉(1988—),男,山东淄博,本科,二级教师,研究方向:音乐教学。
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