浅析肖邦第三钢琴奏鸣曲
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作者:张颖溢
【摘 要】本文主要通过对肖邦第三钢琴奏鸣曲的创作背景以及乐曲内演奏技巧进行粗略的研究分析，体现了肖邦这一浪漫主义时期最伟大的钢琴家之一在继承古典主义传统音乐的基础上如何表达浪漫主义时期的革新精神，当他受到浪漫主义时期思想的影响时形成了极具魅力风格的波兰民族风格钢琴作曲家。
【关键词】肖邦;第三钢琴奏鸣曲;音乐风格;演奏技巧
【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2019）19-0-02
一、创作背景
肖邦的钢琴创作离不开他的人生经历。无论是国家的命运还是个人的生活经历都对他的人生产生了强烈的影响，这可以从他一生中不同的音乐创作阶段中发现。他的音乐反映了民族的正义感和死亡的悲哀，反映了社会的光明与繁荣，反映了人们在异国他乡的孤独。在肖邦一生的创作中，几乎所有的钢琴作品都涉及到，但在许多体裁中，奏鸣曲体裁并不常见，只有三首。并且这三首奏鸣曲的创作时间也很遥远，这也反映了肖邦在不同时期的情感和思想特点。
肖邦第三钢琴奏鸣曲是肖邦在巴黎时期创作出来的。当时，巴黎是19世纪西欧的文化、政治和艺术中心。在这一时期，肖邦以其卓越的才能迅速赢得了上层社会的喜爱。他有机会与音乐、文学、美术等领域的名人学习交流，不仅开阔了年轻的肖邦的视野，也促进和影响了他的个人创作。肖邦与乔治·桑相识相恋九年，这也是肖邦创作的黄金时期。甜蜜的爱情和稳定的生活大大改善了肖邦的身体状况，给了他创作的灵感和激情。与早期清丽清新的风格相比，这一时期的创作更加细致和内省，也从更多的角度和层次上诠释了当时肖邦复杂的内心世界。
二、音乐风格分析
肖邦第三奏鸣曲的创作在音乐布局上是非常巧妙的。这四个乐章在整曲中相互呼应。第一乐章塑造了刚毅肃穆的戏剧形象，经过第二、三乐章的抒情表达，第四乐章的继续发展必然会充满热情、乐观地向前推进。因此，这四个乐章之间的对比与互补具有逻辑性和创新性。
第一乐章采用典型的奏鸣曲式。“肖邦在这一乐章所用的丰富素材，足够多数作曲家作成多个乐章”著名作曲家尼克斯曾发出这样的感叹。由此可见，肖邦在创作这一乐章时创作乐思十分丰富。主题在b小调中展开，采用柱式和弦的上行，并伴有渐强标志，使得主题辉煌且有气势，带有着明显的英雄色彩。在第15小节开始乐句变短，气氛变得紧张，随后在三度下行中得到释放。然后左手半音阶、多声部旋律乐段等等都展示出技术的难度。副部甜美安详的主题出现，每一个音符的出现、每一个乐句的表达都流淌着甜蜜的美。结束部主要由分解琶音组成，出现声部叠加部分，一定要表达出旋律部分，展现出复调作曲中的主调音乐魅力。发展部由两种音乐构思构成，延续主部主题中英雄般的气势。连接部同样用优美的旋律线进行连接，这也表现出肖邦柔软的内心世界。再现部在B大调上进行再现，调性从小调到大调的转变，也在一定程度上表现出肖邦虽悲观但又不极端、对生活还是充满着希望、期待、热情与向往。
第二乐章，谐谑曲，活泼而又富有生机的副三部曲式。著名乐评人哈涅克曾评价过这个乐章的A部分：“犹如被威风吹过的山茱萸，急躁、可怜又轻快地摇摆着”。这样的跑动贯穿着整个A部分。B部分由田园气息的牧歌风格构成。旋律低沉、舒缓、歌唱。偶尔一两个重音表达出紧张的情绪。全曲由“快-慢-快”的速度进行记录，规模整齐、结构短小，谐谑风格显著，最后经过八小节的重复和弦有力地结束在bE大调的主调上。
第三乐章采用带变奏的三部曲式结构。开头采用强有力的附点和弦进行展开，打破之前的寂静，将人引入浪漫而诗意的第三乐章的A乐段。第三乐章的B乐段，令人不由地深思、内省。最后缩短再现，音响效果更为静谧，让人觉得全身心都流淌着爱情的甜蜜。
第四乐章采用回旋曲式进行创作，层层递进，大气收尾。开头八个小节采用强有力的八度和弦通过上行级进的方式进行引入，十分震撼人心。A段主题三次出现，让主题旋律深入人心。技术不断加深、速度不断加快、织体逐渐复杂，对演奏者而言是一场酣畅淋漓的演奏。最后尾声的创作也十分荡气回肠，有一种“会当凌绝顶，一览众山小”的洒脱之势。
三、演奏技巧
肖邦在钢琴艺术史上的贡献不仅仅在创作方面，在钢琴演奏技巧方面也有突出成就。
（一）旋律
旋律是情感的语言，是音乐的基本元素。没有旋律，音乐就不可能开始。我们很难想象没有旋律的音乐是什么样的。肖邦把音乐的旋律赋予了生命和灵魂。他的旋律写得优美、富有诗意、光辉灿烂、激情澎湃、自由豪迈。有着“钢琴诗人”的称号的他真正将旋律赋予了“生命”和“灵魂”。第三钢琴奏鸣曲的旋律主要体现在以下四个方面：一是歌曲性旋律;二是具有色彩的装饰性旋律;三是隐藏性旋律;四是对答式旋律。
（二）节奏
赵晓生先生曾用“节奏是音乐的骨架，音乐的脉搏，音乐的心跳。”一句简单的话语却通俗易懂的表达出节奏对于音乐的重要性。肖邦在创作《肖邦第三钢琴奏鸣曲》中运用了十分丰富且复杂的节奏型：切分节奏型;附点节奏型……，主要可分为三大类：一是复节奏，二是三连音，三是rubato节奏。很多人可能会对rubato节奏感到陌生，其实rubato节奏就是弹性节奏的意思。这需要靠演奏者的思考与音乐感受力，将音乐情绪活灵活现的表达出来，适当运用rubato节奏，更加饱满、丰富的抒发音乐情感。
（三）踏板
学钢琴的人都知道：踏板是钢琴的灵魂，正确的使用踏板是需要我们终身学习的。肖邦对于踏板的使用打开了浪漫主义时期音乐新的大门，极尽可能地丰富音乐的表现力，扩展音乐的表现形式。踏板运用的好，可以让音乐旋律绵延起伏、和声走向更为和諧，增强了音乐中舞蹈律动性。而半踏板的使用让音响效果有一种朦胧中带着清晰透亮的音乐美。
参考文献
[1]侯颖君.道之外——赵晓生教授课记（一）——肖邦《第三钢琴奏鸣曲》第一乐章细节品读[J]：音乐艺术（上海音乐学院学报），2008
[2]和凌玉.浅析肖邦钢琴作品“葬礼进行曲”——《降b小调钢琴奏鸣曲》（OP.35）第三乐章[J]：黄河之声，2016.
[3]王卓.肖邦第三钢琴奏鸣曲研究[D].北京：中央音乐学院，2013.
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