优化音乐课堂时效的细节教学策略
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【摘要】教学细节是外显的教学行为的最小单位，集中而鲜明地体现着教学理念。对于每一个细节的处理都是教师教学观念的一种流露，是教师教学风格的一种表达，是教师教学能力的一种体现。关注细节，用专业去“打造”它，用慧眼去“捕捉”它，用智慧去“雕琢”它，用真心去“感悟”它，必将使教学更加合理化、智慧化、精确化。
【关键词】教学细节;音乐课堂;优化
【中图分类号】J61 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）07-0088-03
【本文著录格式】周洁.优化音乐课堂时效的细节教学策略[J].北方音乐，2020，04（07）：88-90.
“泰山不拒细壤，故能成其高;江海不择细流，故能就其深。”教学细节是外显的教学行为的最小单位，表现为多样的形式和复杂的结构，形成于特定的教学情境中，具有独立的教学价值和意义。著名特级教师于永正也曾说过：“教学中最能给人留下印象的，往往不是整体构思与设计，而是对细节的处理如一句机敏的话，一个得体的动作。”因此，教学细节是透视教学理念的放大镜。关注教学细节，其实就是关注课程的理念能否落实到位，就是关注我们的教学行为能否根据课程的要求重新塑造;关注细节，也是追求教学的合理化、智慧化、精确化，是教学更优化的重要体现。
一、“打造”細节，优化预设
有些细节表面上看来是信手拈来，即兴所得，而实质上是匠心独运，蓄意安排。它的背后是一种理念，是一种思想。精彩的教学细节构成了经典的教学。关注细节，就要考虑方案的预设。要优化预设，可以从教师和学生两方面来“打造”。
（一）“打造”教师
教师是一堂音乐课的设计者，这就需要教师对教材做到充分理解。教师对细节的设计缘于对教材、对学生和对环境的深刻理解与把握，缘于对各种教学资源的有效组合和利用。
笔者在教学一年级歌曲《龙咚锵》时，让学生按照歌曲的节奏朗读歌词。如果事先不考虑到歌曲中的附点节奏，学生往往会机械地按照“过 新 | 年 呀 | 龙咚 龙咚 | 锵 0 | 多 快 | 乐 呀 |龙咚 龙咚 | 锵 0 | ”这样的节奏来念，经过教师的更正，虽然学生也最终也能正确地念出来，但是这样会浪费很多时间，学生也会感到没有兴趣。因此，在课前预设时，笔者“打造”了这样一个细节，设计了这样的板书：（过 新 年 呀 ，龙 咚 龙 咚 锵 0 ，多 快 乐 呀 ，龙 咚 龙 咚 锵 0）再问学生：“小朋友，你们发现了什么呀？”学生通过观察，很容易就发现了字的间距和字体大小的不同，间距长的念长一点，字体小的念短一点，从而把对一年级小朋友来说较为复杂的附点节奏简单化，把抽象的乐谱形象化，将知识、技能巧妙地融入到学生的音乐感受中去，使学生轻松掌握了这首歌曲的附点节奏。
（二）“打造”学生
课堂中，教师是引导者，那么学生就是主体者。备课，不仅要备教材，还要备学生，对学生在课堂各环节的表现充分预设，根据学生的反应拿出相应的对策。
比如笔者在教学完歌曲《小白船》后，要求学生按照书本上提示的打击乐器及节奏型为歌曲伴奏。大部分学生按着教师的要求按部就班地练习着，这时，一位学生突然站起来，说：“老师，我能用自己想的节奏进行敲击么？”“我觉得我想的节奏也可以为这首歌曲伴奏。”“我想换一种打击乐器。”……顿时班级很多学生七嘴八舌地提出自己的看法。老师则一脸尴尬，不知怎么说，不能说“不能用这种节奏型”，也不能说“不能换乐器”，只能含糊其词：“你们说得都可以，有时间我们到课外再去练习自己的节奏型，好吗？”其实，课前笔者没有预设到这种情况，没有从学生学习实际出发，只顾按照教材要求完成教学任务，把“球”抛到了课外，课外谁还会去练习呢！
可见，备课时必须要尊重学生的学习经验，对教学中可能出现的情况作出多种假设，并拿出对策，这样才能保证教学细节尽可能处理得完美，从而优化音乐教学。
二、“捕捉”细节，优化生成
苏霍姆林斯基说：“教育的技巧并不在于能预见到课的所有细节，而在于根据当时的具体情况，巧妙地在学生不知不觉中作出相应的变动。”在音乐教学的过程中时时跳跃着一个个鲜活的细节，这就需要教师具有一双“发现”的慧眼，善于捕捉细节，有意识地创造与开发教学细节，并巧妙运用自己的教育智慧，把细节放大做精，使音乐课堂生成别样的精彩。
（一）教师要及时“捕捉”学生的误点
很多时候，教师在课堂上往往符忽视学生的一在些小小举动，一个劲地奔向自己的教学目标，这种错误是一种难求的教学资源。
比如，笔者在教学完《我是小小音乐家》后，要求学生模拟歌曲中的乐器的演奏动作。全班同学都兴致盎然地在“演奏”小提琴、吉它和法国号，只有一名学生卷起音乐书“吹”法国号，还发出了声音。这样的举动，势必引起轰动，影响了课堂纪律。此时，如果教师严厉批评，也许这位学生也能跟其他学生一样演奏法国号，但是这样肯定会挫伤他的积极性，因此，笔者顺着这位学生的举动，给每位学生发了一张纸，让全班同学都按他这种演奏方法来模拟演奏法国号，这样不仅没有挫伤这个学生的积极性，反而活跃了课堂气氛，也更加深了学生对音乐情感的体验。这一课堂细节的“捕捉”，不仅“变废为宝”，也使课堂生成更加精彩。 （二）教师还要善于“捕捉”学生的亮点
教学中，教师的一个眼神，一个动作，一句表扬都会给学生留下深刻的印象。学生的一句话，一个眼神，一个动作也许会让课充满生机，让孩子充满活力，这会需要教师去发现，去捕捉。
比如五年级《童心是小鸟》这首歌曲要求在学唱完歌曲后，用力度记号为歌曲标记。笔者在设计预案时，给歌曲的主歌用mp标记，副歌用mf标记，结束句用mp标记。教学中，大部分学生的讨论结果都跟笔者的预设一样，有一位学生站起来发表了他的不同意见，“我认为主歌的最后一句‘啦啦啦……’这一句应该用渐强记号来标记，这样有一个变化过程，使主歌和副歌的力度衔接更自然。结束句应该用渐弱记号来标记，这样歌曲更有结束感。”在听了这位学生的高见后，我请大家按照他刚才的建议演唱歌曲，效果很明显，确实比我预设的更加细腻，情感表达也更到位。笔者不禁向他竖起大姆指，他同学也不由地抱以热烈的掌声。多么精彩的回答！笔者“捕捉”到这一亮点后，大大地表扬了这个学生，鼓励其他学生向该生学习，要认真思考歌曲里隐含的音乐知识，从而能够更加生动地演唱歌曲。
这个没有预设的细节的“捕捉”，不仅仅让这节课更加精彩，也为以后的音乐课提供了思路，此后，同学们更乐于去学习音乐知识、运用技巧、体验情感。
三、“雕琢”细节，优化实效
一粒沙里见世界，一朵花里见天国。教学细节虽小，却能折射出教育的大智慧。成功的课堂教学离不开精彩的细节，提高课堂教学实效也离不开我们对教学细节的关注。不管是预设的细节，还是细节的生成，总有许多地方可以雕琢、有待提升，使教学更具实效。
（一）“雕琢”教学语言
语言是一门科学，也是一门艺术。语言表达能力的强弱，对音乐教学效果的好坏有重要的影响。
1.提问
课堂提问是一种最直接的师生双边活动，准确、恰当的课堂提问能激发学生的学习兴趣，也是音乐教学信息反馈的重要渠道。
在日常教学或是其他听课活动中，教师设置了一定的情境后经常会问这样的问题：“今天，老师带大家一起去森林里旅游，好不好？”“好！”（然后播放歌曲录音）学生回答地不仅整齐而且大声。这样一般化的课堂提问，学生的回答往往只停留在“是不是”“对不对”“好不好”这类简单应答上，很难展示出教师对提问预设和问题解决的目的，难以引起学生的积极思考和富有个性的反应。如果换成：“今天老师要带大家去一个都非常向往的地方，想知道是哪儿吗？请闭上眼睛仔细听一听，我们来到了什么地方？”然后，再播放歌曲，学生就能更认真投入到音乐中，体验音乐带来的感受。
再如，在欣赏完歌曲《天地在我心》后，教师会问：“从刚才的音乐中，你听到了什么？”学生的回答往往会五花八门。有的说：“我听到了猴子的叫声。”有的说：“我听到了刘欢的声音很高的。”还有的说：“这首歌听起来很滑稽的。”这些层出不穷的回答没有一个是围绕“音乐”来思考的。实际上，如果换一种问法：“听了这首歌后，你能从音乐中感受到什么呢？”学生很自然地就能从歌曲的速度、情绪、旋律等音乐元素展开讨论与交流，使得对歌曲的欣赏更具实效。
2.过渡语
过渡语尤如粘合剂，把各个教学环节有机地组合成一个生动的整体。过渡语的雕琢力求简单，但是要到位。比如，在听完歌曲录音后要求学生跟琴轻声试唱。如果说：“接下来，请同学们跟着钢琴轻轻地唱一唱。”这样的语言就会显得苍白无力。换成这样的说法：“接下来，请同学们跟着钢琴，用小蜜蜂一样的声音试着唱唱。”虽然只是把“轻轻地”改成了“小蜜蜂一样的声音”，但是对于学生来说，这样的说法，如果与生活实际紧密联系起来，学生很自然地就会轻轻地歌唱，而且富有感情。
3.评价语言
苏霍姆林斯基说过：“生命既是强大的，同时也是脆弱的、极易损伤的。有时，只消一句冷酷无情的话，就足以扯断一根纤细的‘生命线’。”因此在音乐课堂中教师除了要有简练、生动的语言外，还要正确地运用评价语。然而，在教学中为保护学生的学习兴趣，激发学生的参与意识，许多教师在学生们五花八门的回答后，一概表扬你回答得“真棒”“真好”，生怕打击学生的学习积极性，而并没有细细考虑学生的回答中，是否有悖常规的回答。对于学生创造性的回答，教师一定要加以肯定和鼓励，对于学生错误的回答，教师则必须要有具体的意见、鲜明的观点、准确的答案。客观的评价才能使学生明确努力的方向，“鼓励赏识”必须建立在客观评价的基础。不管是表扬还是批评，教师都要把握好“度”，尊重学生的个性发展，运用恰当的评价语言增進学生学习音乐的积极性，使课堂教学更具实效。
（二）“雕琢”多媒体的运用
多媒体的运用，对增强音乐的教学实效非常重要，图、文、声、像等各种媒体，既开阔了学生的视野，拓展了音乐文化范畴，还可以让学生获得古今中外各种音乐信息，开展综合实践活动，更把课堂延伸到了尤为广阔的创新空间。
在许多公开课上，教师都喜欢用多媒体进行教学，创设各种教学情境，图片、动画、影像等让课堂眼花缭乱。可一节课下来，学生收获了什么？学生的注意力过多的关注了漂亮的图片，精彩的动画，忽视了教师对知识的传导与贯穿，对音乐本身并没有过多的关注，这样的课堂可谓毫无实效。因此，不能盲目地夸大多媒体的作用。多媒体是把双刃剑，多媒体教学只是辅助教学手段，避免喧宾夺主。
四、“感悟”细节，优化反思
教学细节需要教学机智，教学细节是教师积极反思、经验积累的结果。对教学细节的处置，蕴含、折射着教师的教育理念、文化底蕴、教育策略和人格魅力。那些善于反思、经验丰富的教师往往能从容不迫、游刃有余地处理教学中的一些“突发事件”，把这些“突发事件”生成为重要的教学资源，产生意想不到的教学效果，从而优化音乐教学。
（一）现场“感悟”细节
在教学中，我们会面临各种各样的问题，如，学生对教学内容不感兴趣，学生注意力分散，某些知识点反复出错，学生无法很好接受教授的内容，这时，教师就会迅速作出反思：问题出在哪里？该怎么办？接下来就会根据自己的经验和判断，调整自己的教学行为，以适应变化的形势。 比如教学《嘀哩嘀哩》对，在学唱完歌曲后，要求学生用连续四分音符节奏一边拍手一边歌唱。
3 3 3 1 |5 5 0 |3 3 3 1| 3 0 |……
x x |x x | x x | x x |……
经过一次表演后，笔者发现，很多学生根本没有兴趣，这样的拍手伴奏根本不用动脑筋，只要稍有节奏感就能拍出来。笔者及时调整，把节奏稍加改动。
3 3 3 1 | 5 5 0 | 3 3 3 1 | 3 0 | ……
x x | x x x | x x | x xx| ……
虽然只是简单的变化，但是这样的改变大大集中了学生的注意力，如果学生注意力不集中，就容易出错，很难拍对了。
（二）课后“感悟”细节
一节课结束后，如果能对刚刚课上的某些细节进行比较全面、深入的归纳、分析，就可以很好地指导日后的课堂教学。
在课后“感悟”细节时，既要对感悟成功的教学细节，也要感悟失败的教学细节。音乐课堂教学常会出现一些师生之间情感的碰撞“亮点”，这些闪光点往往突如其来、稍纵即逝，这时如果从关注学生心灵的角度及时进行教学反思，常能记下很多成功点，不断积累供以后教学借鉴。然而，课堂教学是一个个鲜活生命在特定情境中的交流与对话，是一个动态生成过程。所以，教师预设再充分，也不可能预见课堂教学中可能发生的一切。因此，日常教学中不足的细节就会屡见不鲜。课后，把这些不足的地方记录下来，进行分析、归纳、整理，避免今后课堂上出现类似尴尬的局面，以提高教师应变能力。
“一花一世界，一樹一菩提”。小细节中包含大学问，看似平常，平常中却蕴涵智慧;看似简单，简单中却孕育深刻。失败的细节给人以启迪，成功的细节给人以借鉴。在教学过程中关注细节，在细节中探索学习音乐的有效途径，使音乐课堂教学更加优化。
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