高职院校音乐教育中声乐教学模式的改革及构想
来源:用户上传
作者:
【摘要】近年来随着，我国经济的快速发展，对人才的需求也在日益增。各类职业学院也如雨后春笋般出现，为国家培养了人才。国家倡导素质教育，各院校自然非常重视学生的素质培养，包括技能、思想规划、个人性格等方面均有所涉及，而教学课程中音乐教育是很重要的一部分。音乐教育虽然能够很明显地提高素质教育的成果，但想要适应不断发展的社会，还需要对其进行改革创新。
【关键词】高职院校;音乐教育;声乐教学模式
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
一、为什么传统声乐教学需要改革
在教授期间，传统的声乐教学大多采用一种普遍固定的教学思路，不论学生情况如何，均采用此种方法进行教学，这样很难有效达成引导学生的目的。教师讲课的时候，往往是一个人在讲台上讲，学生在台下听，老师不管学生是否跟得上进度，只是按部就班地进行声乐方面的讲解。一边演奏乐器，一边进行解说示范，让学生记住，但是这种方式的弊端很明显。老师作为教授的主体，无法得知作为被动接受者的学生的具体情况，大大降低了教学质量。长此以往，教学态度、教学方法等方面会偏离得更远。
而真正的声乐教学是一种师生两者互动的一个过程，它是艺术、实践和知识的结合，教师在教学中处于主导地位，所以，他要发挥自身的主观能动性，起一个带头引导的作用，采用多种方式进行教学，达到教学的最终目的。在教学过程，从来不是只以将学生培养成知识的被动接受者，而是要让他们全面发展[1]。
随着社会的发展，现有声乐教学无法培养出社会所需要的人才了，改革迫在眉睫。社会需要一群全面发展的新声乐人为社会建设提供支持，所以传统声乐教学改革自然被各方关注并采纳。
二、传统声乐教学改革应该如何实现
传统声乐教学由于传习已久，所以，想要对其进行革新，就要缕清脉络，对其各个小方面进行分别改革，从而达到改革的总体目的。
（一）在教學思想上进行创新
众所周知，教学思想是一个教书人教学的灵魂，他的教学思想如何，基本确定了他的教学风格和方式等。想要进行创新，自然不能因循守旧，而是要勇于开拓。尤其是教师，要有敢于创新的意识。教师在教学过程中，引导每个学生都要找到适合他的学习方式，在了解大多数同学的个体差异之后，找到一种适合绝大多数学生学习的方法最为稳妥。老师在平时空余时间可以多辅导一些学习能力比较差的同学，跟上进度，帮他们将基础知识学习明白。而对于一些能力比较强的同学，则可以进行拓展提高训练，帮助他们成长得更快。当然，作为老师，最重要的一点是要善于学习，善于接受一些新的改革方法，让自身的教学思想得到提高，这样才能有助于发掘出学生的能力，真正使教出来的学生得到社会的认可和承认，为社会做出积极贡献。[2]
（二）在教学方法上进行创新
教师教学任务繁重，往往会采用相对比较简单的教学方式进行教学。而这种方式就是老师在台上讲，同学们在台下被动地听，不管学生是否能够接受知识，都一股脑地教授给他们。而且由于教学方法的不科学，最后的测验往往要花费更多的时间来进行，费时费力，老师的教学任务增大，反而更加不会进行创新，形成了一种恶性循环。学生长此在这种环境下进行学习，很容易养成懒惰不会独立思考的习惯。离开了老师，好像就真的什么也不会做了一样，这对于学生来说，自然是不利的。
所以，从长远来看，教师调整教学模式是必须要进行的，创新教学方法，比如采取一些小组合作学习的方式，不仅让老师的负担减轻，而且让同学们也能发挥自己的角色，让他们的能力得到充分发挥。老师所要做的就是维持好小组的秩序和进行小组的初步安排，之后的各类事物都让小组内部统一进行解决比较好一些，一些分歧等甚至还有利于提高他们个人的能力，在解决这些问题的时候，自身能力自然就会在不知不觉间提高，这对于他们自然是获益匪浅的。
三、创新要脚踏实地
声乐教学本身是声乐，其艺术性自然是无法被否认的，正是因为它有艺术性，所以才能吸引更多的人来学习声乐。但是，太多的教师因为各类职称等，将注意力全部关注在了课堂质量上，想要“不择手段”地提高学生的成绩，殊不知最好的让学生提高的方式就是让学生真正接受声乐，欣赏声乐，这种艺术本身具有的特性全部展露出来，足以征服学生，让他们喜爱声乐。[3]所以，我们要注重艺术的实质，而不要一个劲地做表面形式的创新。我们教给学生这些事情，就是想要让他们在需要的时候，能够真正运用得当，在未来激烈的社会竞争之中有自己能够发展下去的动力，成为适应社会的声乐性人才。因此，教师在教学过程中真正教授的知识往往显得次要，学生的实践操作才是真正应该注重的方面。
学生在实践活动中，其影响比起传统的枯燥教学肯定更深一些。而且直接上手演奏，自己感受理论和真正实际的结合，做到自己的能力熟练运用，这更能让个人增加以后在社会竞争的资本，起步也会比别人要高一些。一些贴近现实的活动往往能激发学生的兴趣：在声乐教学过程中，定期举办演唱会，而且设立一些名额，也是为了激发学生进取心，通过班干部拉赞助等筹集经费，然后再奖励那些表演成绩很好的同学，让每一个人都真正感受到声乐的价值，这样才能更好地提高自己。而且许多校内公益演唱会等形式也可以进行，旨在锻炼学生的能力;采用模拟教学的方法，可将高职院校低年级的学生作为模拟对象，开展一些艺术活动，积累艺术经验;让学生自己掌控舞台演出的全过程，各种角色全部都由学生承担，能够更好地培养他们的自主意识，提高学生的演出能力。
四、结语
在高等职业学院音乐教育过程中，声乐教学永远是比较重要的一个方面，声乐教学是一种比较有效的教学方式，学生提高声乐水平也比较明显。学生的艺术表演能力的提高，为将来的发展打下了坚实的基础。因此，改革需要尽快进行，我们也要积极推行改革，不断让声乐教学方面完善提高，让声乐教学真正步入一个更高的阶层，培养出更多拥有高声乐能力的人才，为社会提供更多满足社会声乐活动的人才。
参考文献
[1]李晓霞.我国高师声乐教学改革研究综述——基于新课标的实施[J].中南林业科技大学学报（社会科学版），2015（6）：141-144.
[2]陈冠六.高校声乐教学的改革与创新——以琼州学院为例[J].艺术教育，2014（2）：62-63.
[3]罗曼丽.基于“课堂+舞台”人才培养的高职院校声乐课“学·演·导”一体化教学模式研究[J].开封教育学院学报，2016（4）：145-146。
作者简介：杨萌（1981—），男，回族，山东菏泽，研究生，音乐教师，讲师，研究方向：中职和高职院校音乐教育。
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-14840056.htm
