传统音乐文化融入高职声乐教学的探索与实践
来源:用户上传
作者:李敏
摘 要：随着声乐教学改革的推进，传统音乐文化在声乐教学实践中应用的重要性更加突出，通过将传统音乐文化融入到声乐教学中，可提高声乐教学质量。文章主要围绕传统音乐文化的特征、传统音乐文化在高职声乐教学中的融入途径等方面展开讨论，结合声乐教学实际情况，提出教学改进措施，以便将传统音乐文化充分体现在声乐教学中，为教学开展注入活力，进而实现高职声乐教学模式的完善构建。
关键词：声乐教学;传统音乐文化;融合路径
声乐教育是高职教育体系中的主要组成部分，目的是培育学生声乐素养，新课改对高职声乐教学功能有新的要求，需要将传统音乐文化引入到声乐教学中，以便创新教学方法，促使学生对音乐文化有更深体会。当前传统音乐文化和高职声乐教学的融合途径已经成为教育界研究重点，旨在实现声乐教育体系的完善构建，突出声乐教学优势，使学生在教学实践中逐步掌握音乐知识。
一、传统音乐文化的特征
（一）强调音色的性格化发展
相较于其他声乐文化来讲，传统声乐典型特点在于音色，传统声乐更加注重音色的差异化，使其能运用在不同类型的音乐作品中。这种文化背景推动了传统音乐的发展，有助于音色更加多元化。同时在情感表达方面，传统音乐文化注重与受众产生情感上的共鸣，情感表达更加细腻是传统音乐文化主要特征之一[1]。
（二）传统音乐文化注重润腔的创新
润腔是声乐作品中的一个代表性要素，能在细节处展现音乐作品的情感表达和演唱技巧，提高整个作品的艺术价值，吸引受众投入到声乐作品表演中。同时，进行润腔的调整，能使得音乐作品具有同中求异的效果，提高了音乐创作的灵活性。正是由于传统音乐文化的这些特点，其在高职声乐教学中有较好运用。在声乐教学实践中，同样要把握好作品细节，培养学生严谨的学习态度，能通过细节处的创作，展现出风格独特的声乐作品。将润腔要素的使用和变化作为主要教学内容，实现音乐作品的创新，促使音乐创作更加完整，带给人较好的感官体验。
二、传统音乐文化融入到高职声乐教学中的重要意义
从传统音乐文化特征来看，其在高职声乐教学中的运用，能改变传统的教学模式，以一种新的教学方法来实施声乐教学，能实现传统音乐文化被学生充分掌握，使学生进行传统音乐和现代音乐的对比分析，从而对声乐教学内容有全面了解。传统音乐文化融入高职声乐教学的意义，主要体现在教学发展、学生素质培养和教育改革等方面，体现出了传统音乐文化的运用价值。
（一）促进声乐教学多样化发展
融入传统音乐文化，能推动高职声乐教学的多样化发展，进一步完善教学机制。当前我国声乐教学水平较低，只是沿用已有的教学模式，无法实现培养学生音乐素养的目的，还存在教学资源利用效果较差的问题，限制了高职声乐教学发展。从高职声乐教学实情来看，主要体现出教学模式单一、教学机制不完善等弊端，学生知识运用能力差[2]。而将传统音乐文化结合到声乐教学中，能有效解决教学难题，为学生提供一个有效的训练平台，使其能在体验式教学中加深知识印象。教师在传授音乐知识时，不能单纯地进行表演示范，还要实施多样化教学手段，打造一个高效的教学环境。
（二）大力弘扬中华民族文化
音乐是一门重要的艺术形式，能起到文化传播的作用。在了解一个国家的历史文化时，要利用好音乐的文化载体作用，在对民族音乐文化有所了解的情况下，加深对其他多种文化的掌握。传统音乐文化是我国重要的非物质文化遗产，展现出民族的文化内涵。因此，有必要将传统音乐文化運用到声乐教学中，旨在帮助学生了解音乐作品呈现的文化特征，能达到优化课程设计的目的，提高声乐课堂的趣味性和互动性，在提高学生音乐修养的同时，促进民族文化的传承。
（三）促进学生综合素质的提高
高职声乐教学应能起到培育学生综合素养的作用，使其在音乐学习中，逐渐形成自己独特的创作风格，进而为音乐事业发展做出贡献。因此，现代教育目标下，要求声乐教学能满足学生素质培养要求，强调其在学生音乐素养全面发展上的作用。而传统音乐文化在长时间沉积后，已经出现一些传统音乐要素，有利于学生深刻感受音乐艺术魅力，将传统音乐要素融入声乐课堂中，能扩展学生视野，为其提供多样化的音乐知识。传统音乐要素的运用，可加强学生的文化认同感，逐步提高学生音乐审美能力，在音乐教学实践中丰富其音乐知识，使学生能凭借自身的音乐素养，对音乐作品进行评价和赏析。
三、传统音乐文化融入高职声乐教学中的措施分析
（一）加强学生情感体验
要想实现传统音乐文化在高职声乐教学中的良好运用，需要从情感角度出发，探索两者的结合途径。我国地域辽阔，每个民族都有着独特的文化和风俗等，在这些要素相结合的情况下，促使音乐文化朝着多样化方向发展，在创作技巧和情感表达等方面都展现出独特性[3]。在进行高职声乐教学时，应加强学生的情感体验，使其能快速了解作品文化内涵和内在情感等。在实际教学中，教师可为学生讲解不同民族的音乐风格、创作方式等内容，方便学生把握作品情感。例如，在学习音乐情感表现时，教师会为学生播放代表性的民族音乐作品，使其在音乐旋律中感受民族文化，之后鼓励学生浅谈自己的情感体验，并通过歌唱练习充分掌握民族音乐知识。同时学生可将现代化演唱方式和民族音乐结合起来，以便加深对音乐内容的了解。这种方式调动学生多个感官体验，全面培养学生的音乐素养和专业知识，是一种有效的声乐教学方法。
（二）创新音乐教学方式
创新声乐教学方法，能促进传统音乐文化融入到音乐教学中，结合当前音乐教学特点，要探索多渠道的音乐教学，将声乐教学提升到较高水平。例如，信息化技术在教学事业中的运用，使得课程教学可利用多媒体课件来有序开展，教师在进行音阶、和弦等知识讲解前，可为学生播放相应的传统音乐，鼓励学生在欣赏音乐的同时，总结其中各类技巧的运用，从而将知识内化成学生的音乐修养，提高其声乐学习兴趣，同时能加强对学生音乐素养的培育。借助多媒体课件使用，可将音乐知识以不同形式展现出来，对音乐教学高效开展有重要意义。另外，当前音乐教学更加强调体验式和参与式教学，通过创设相应的教学情境，增强学生的体验，使其全面了解音乐知识[4]。教师要从歌词和歌曲创作背景出发，对学生进行指导，加深学生对歌曲情感的把握。从教学实践来看，情境教学在声乐教学中有明显优越性，有利于活跃课堂气氛，使学生沉浸在课堂教学中，可保证传统音乐文化完全融入在声乐教学中。 （三）改变声乐教学思想
近年来，传统音乐文化在高职声乐教学中取得广泛应用，高职院校针对传统音乐文化学习开设了专门的课程，但是由于教学思想落后，课程实践效果较差，部分课程只是进行概念的讲解，没有对知识内容进行深入探索。要想切實发挥传统音乐文化在声乐教学中的运用价值，需要教师及时转变教学思想，对传统音乐有正确认识，利用现代鉴赏理念评价传统音乐作品，分析其中的创作技巧，以便保证声乐教学知识的延伸，能为学生提供系统的音乐理论知识。同时教师应对多种音乐形式进行对比，在对比中提炼有价值的教育内容，为学生灌输独立思考的思想意识，使其对知识进行深层次分析。具体来说，现代声乐教学和传统音乐文化的结合是提高教学质量的有效途径，能实现音乐文化的不断发展，获取理想的声乐教学效果，并提高学生的音乐文化素质。
（四）提高学生的感知能力
高职声乐教学主要是促使学生在音乐情境体验中完成教学任务，加强学生的感官体验，提高其对音乐知识的掌握程度。因此，在教学过程中，要强调学生感知能力的使用，在切实感知音乐文化的情况下，帮助学生进入到歌曲营造的意境中，使其对歌曲情感有新的见解。音乐教学环境相对放松，有利于加深学生情感体会。音乐作品创作和表演，主要依靠人类灵感而实现，由此可知，音乐在人类情绪表达上能起到较好的载体作用，可随着情绪的波动来变化节奏和旋律。学生在学习和欣赏声乐作品时，进一步理解不同类型的情感，有助于提高感知能力和领悟能力。
尤其在感知能力方面，学生在反复欣赏音乐作品中，对外界事物的感知能力机会得到进一步升华。因此，要想保证传统音乐文化在声乐教学中取得较好运用，教师要引导学生运用自己的感知能力，降低学生声乐学习难度，使其对音乐作品情感及内容有较好体会。一方面，教师应对音乐作品内涵有自己的看法，挖掘其中的教育信息。另一方面，教师鼓励学生通过自己的感知能力和想象力，对音乐节奏、旋律和音调的变化进行分析，对音乐作品的艺术价值有所了解。增强学生的感知能力，可避免声乐教学只停留在表面，而是从教学需求出发，逐步提高学生艺术修养和审美意识，使其能配合教师完成教学任务，这是传统音乐文化融入声乐教学中的重要基础。
综上所述，高职声乐教学的发展，使教育目标和教育要求产生了新的变化，为了实现声乐教学目的，应将传统音乐文化的融入作为主要教学方法。实践表明，传统音乐文化的引入，不仅起到了传播传统文化的作用，还丰富了声乐教学内容，从而全面培养学生音乐素养，使其具备一定音乐情操。因此，音乐教师应意识到传统音乐文化的教育意义，利用创新的教育理念，提高学生的情感体验，实现高职声乐教育水平的提高。
参考文献：
[1]程荣.高职声乐教学中融入传统音乐文化的探索与实践[J].读与写（教育教学刊），2018（6）：23.
[2]吴琼.浅析如何将传统音乐文化融入高职声乐教学[J].才智，2018（14）：179.
[3]方园.中职声乐教学中融入传统音乐文化的探索与实践[J].北方音乐，2016（20）：109.
[4]彭莹.高职声乐教学中融入传统音乐文化的探索与实践[J].宿州教育学院学报，2016（4）：154-155.
作者单位：
郑州铁路职业技术学院
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-15014178.htm
