如何提高声乐教学能力
来源:用户上传
作者:许星
【摘要】随着经济水平的不断提升,广大民众对精神生活的追求越来越高,其中,声乐给人以美的享受,深受人民群众喜爱。虽然教育教学已经得到了全方面改革,但是素质教育并没有质的飞跃,越来越多的人开始重视声乐教学。经过多年的发展,声乐教学并没有得到很大的改变,发展的速度并不快,并不能满足多样化、高质量的教学要求。因此,为了提高专业声乐教学的有效性,加强声乐教学的创新性,本文就此进行了论述,希望能够促进声乐教学的发展。
【关键词】声乐教学;有效性;创新性
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
声乐是艺术,而声乐教学更是艺术教学中的艺术。为了探索和提高课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容和教学方法,我们就必须进行科学的分析和思考,然后才能得出创新性的结论。只有不断的总结,才能更好地促进教学的内容选择、组合和调整,促进教学目标的设计和实现,才能使教学策略变的更加合理,教学目标变的更加优化。只有做到真正的课后反思和调整,才能从根本上改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学效能。
举例来谈,一般7岁左右的儿童会渐渐接触到声乐的学习,这个年龄的孩子,首先要把握不要过高练习,否则容易伤害到声带,一般孩子都会有较高的音域,基本接近女高音声部的自然声区,高音训练建议止步于小字二组f到g的位置,歌曲高音建议在小字二组f以内(因人而已);其次,声音上只要孩子敢唱都会有的,所以,保持自然演唱的方式即可,保持声音的自然度;最后,建议以音乐的多元化学习为主,演唱多种形式风格的曲目,以提高音乐能力为主要目的去训练。这一例子只是说明声乐教学要根据学生的年龄安排不同的教学方法,下面我们谈谈声乐教学中普遍存在的不足之处,以及相应的改进措施。
一、声乐教学目前存在的问题
(一)教学目标不明确
在制定教学目标的同时,理论与实践有一定的相差异,教学目标的完成由两方面来决定:一是老师的教学能力;二是学生的接受能力。在授课过程中,许多教师并没有做到理论和实践相结合,紧紧围绕教学大纲的要求,并没有很好地融会贯通。地区不同,学生的接受能力也有所不同。比如乡村和城镇,相对来说,城镇里的孩子声乐知识更容易接受。教学目标的设立是建立在学生整体接受能力上,不能忽视整体性。
(二)对声乐课的开始部分没有足够重视
一节完整的课程必然包括开始部分、基本部分和结束部分,尤其是开始部分,也就是课堂的前15分钟。这段时间一般是师生的相互问候,用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题,这样学生能很好地掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,所以说,把握好学生的心理特征,课堂的效率就可以提高一半。但是经统计,很多学校并没有这样的流程,基本都是走形式,千篇一律的课程安排,师生问好之后就直接进入本节课的内容,并没有用这样的流程来吸引学生的注意力,也无法提高学生的兴趣。
(三)没有给予学生自主发挥空间
声乐教学作为素质教育的重要内容,应该以学生为中心,一切根据学生的需要来安排。传统的声乐课难免单调、枯燥,令学生感到厌烦,有些内容和模式实在是太过于陈旧,没有一点吸引力。我们不应该过于古板,应该使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。
二、解决声乐教学存在问题的措施
(一)明确教学目标,注重学生的接受能力
教学目标对教学过程具有指导作用,是老师的“教”和学生的“学”的最终目的。只有明确了教师的教学方向,了解了学生的学习目的,才能在教学中抓住重点,把握住方向。在教学目标的设立过程中会出现两种情况:一种是学习能力突出的学生,教学目标不能满足他们的需求,希望得到更大的发展和提高。这种属于教学目标低于实际教学中学生的接受能力。还有一种是学习能力比较后进的学生,他们的先天性身体条件有限,比如嗓音并不是特别的完美,设立的教学目标不能完成,或者说十分困难,出现教学目标和实际教学脱节的情况,一定要十分注意
(二)加大对声乐课的开始部分的重视
声乐课主要是以唱为主,学生的注意力并不是十分集中,所以,要想办法吸引学生的注意力。课程的前15分钟,如果用简短的、生动有趣的唱来导入本节课的主题,学生们会更容易掌握和收获本节课的内容,起到事半功倍的效果。作为老师,不仅要想方设法提高自己的教学设计,更重要的是要揣摩学生的心理,探索怎么样才能更好地让学生对声乐产生浓厚的兴趣,毕竟兴趣是最好的老师。
(三)更新观念,在教学中做到以学生为主体
在素质教育的改革背景下,作为一名教师,要与时俱进,改变观念,抛弃以往的老师教学生学的死形式。需要注入一些新鲜的血液,融入到教学过程中。例如,可以在声乐课上让学生自己创编歌曲和歌谱,然后让学生自己根据歌曲和谱子唱出来。通过这种形式,学生不仅提高了对声乐的热爱,也会为以后的声乐课学习打下良好的基础。因此,在音乐课上,老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。运用艺术通感,合理综合美术及文学艺术与音乐,能使孩子们乘着想象的翅膀善于歌唱。还有就是通过文学和字数相结合的方法,使学生感同身受地去认识声乐。如在学习《兰花草》时,让学生观看兰花的图片,了解兰花的特性,虽然没有牡丹的富贵,菊花的娇媚,却朴实、清新,芳香宜人。再通过朗读歌词,知道词意,了解主人公对兰花的依恋和喜爱。只有通过了解和认识歌曲背后的故事,学生们唱起来才更加能够感同身受。
三、总结
声乐教学不是一朝一夕的事情,是长期而复杂的工作,只有在方法正确的基础上坚持学习才能有好的效果。在这个循序渐进、稳扎稳打的过程中,不能急于求成,揠苗助长。只有首先培养学生的兴趣,然后经过教授专业的声乐知识,最后才能提高学生的声乐素养。总之,声乐教师不仅要有正确的声音观念,同时更要有先进的音乐理念,还需要具备一定的有效教学方法和技巧。声乐老师要养成终身学习的习惯,只有不断提高知识素养,完善自身的能力,才能做到与时俱进,教学相长。只有这样才能培养出更多的优秀学生,才能无愧于“教师”这个神圣的职业。
参考文献
[1]马兵.高校聲乐教学中美声唱法教学存在的问题和教学思路[J].戏剧之家,2016(23):223.
[2]刘杰君.浅析胸腹式呼吸法在歌唱中的优势及其在声乐教学中的训练[J].戏剧之家,2016(16):51.
[3]付钰.以兴趣为导向的中专音乐欣赏教学探讨[J].当代音乐,2017(8):32-33.
[4]游红梅.浅谈柯达伊音乐教学法在幼教声乐课堂中的运用[J].黄河之声,2018(18):85-86.
作者简介:许星(1986—),男,汉族,湖南省郴州市人,白俄罗斯国立文化艺术大学在读硕士研究生。
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-15069150.htm