应培养学生正确的色彩观察方法

来源:用户上传      作者: 吕红娇

　　〔关键词〕 艺校；学生；色彩观察；方法
　　〔中图分类号〕 G633.951
　　〔文献标识码〕 C
　　〔文章编号〕 1004―0463（2008）08（Ａ）―0047―０１
　　
　　绘画是视觉艺术，学习绘画的过程也可以说是改变观察方法的过程。如果没有正确的观察方法，就不能画准色彩关系，就不能掌握色彩变化规律。
　　
　　一、要具有全局观念
　　
　　全局观念就是要抓住物体之间色彩的总倾向，确定色调。教师在画之前要引导学生整体地观察物体之间的色调倾向，注意大面积色彩的主导地位，小面积颜色要服从大面积色彩，使之和谐统一。确定色调要从色彩冷暖、色相、纯度、明度四个方面分析。每次交作业之前教师都要让学生说出自己作品的色调倾向，逐步使学生学会全局观察，改变他们公式化的概念性观察方法。
　　有了全局观念之后，接下来的任务就是要处理好局部的色彩变化。整体与局部是辩证的关系，局部的色彩处理不好，整体的色调就会受到影响。而局部色彩变化的确定要用相互比较的观察方法。色彩关系包含四个内容：色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比。在一张画里这几种对比同时存在，同时起作用。几种对比关系中明度对比是最重要的，因为颜色本身就包含着不同的明度，如柠檬黄要比土黄亮，大红要比朱红暗，等等。学生作业中因明度关系不准确造成色调混乱的问题最多。明度关系不准确，画面效果就会发灰、发脏。色彩纯度的对比，首先体现在调色的纯净程度和邻近色、同类色的对比上。一组对比色（纯色）如果并置，将会在视觉上产生强烈的相互衬托的效果。为此，在绘画实践中红与绿二色并置时，一般要将其中一种色彩作为主色来处理（即纯度要略高于另一种色彩），而将另一种色彩的纯度降低至灰色类。但这种灰色要有鲜明的色彩倾向性，形成一种鲜于灰的对比关系，其目的是用来强调主色的艳丽与鲜明，避免出现两雄争霸的局面。
　　另外，对色彩冷暖的观察也要十分重视。色彩的冷暖有两种概念上的解释：将蓝色、绿色、紫色称为冷色，因其与自然界中雪、雨、雾、树、草的色彩相似。把红色、橙色、黄色称为暖色，因为它们能让人联想到火焰、灯光、秋天的颜色。另外，同类色来对比，也会出现冷暖的区别，如深红、大红、朱红、橙红这种排列方式，就是按照从冷到暖的次序。由此可以看出，任何一种单色，如果逐渐加入暖色类色彩与之混合，它就会向暖的方向发展，而与冷色类色彩混合后，会向冷的方向转化。
　　
　　二、色彩教学中的个性引导和创造力的培养
　　
　　绘画色彩的基础知识，如对比和谐原理、补色原理、色彩表情、色彩构成知识以及各种形式的色彩表现技巧等，都是学生应该掌握的，这是他们艺术创造的起点和基础。然而，在向学生传授基本的色彩知识和表现技巧的过程中，必须时时对学生进行艺术个性化表达方式的引导。如果将知识技巧的传授和追求艺术个性割裂开来，或者以单一化的教学模式指导学生，就会泯灭学生的艺术个性。关注和培养学生的创造能力，注重创造主体――学生的气质、心理特点与表现方式的结合是教学活动的关键。在教学实践中，我们经常看到，同一对象、同一条件下，五个人画的画就会出现五种不同的色彩效果。而且每个人作品的特点还会体现在构成一幅画的其他方面，如构图、造型、用笔和肌理等。画面效果的不同体现的正是作者个性、趣味、经验和艺术追求上的差异，作为教师应该针对学生的具体情况予以正确的指导。引导他们选择适合自己个性气质的形式手法来学习掌握色彩表现的基本技巧。教师应肯定那些具有鲜明的艺术个性，流露出真实情感的学生作品，这样既有利于学生艺术个性的发展，也使我们的色彩教学呈现出丰富多彩的局面。
　　正确引导学生发展艺术个性，还有一个不容忽视的方面，就是应该全面提高学生的文化素质和艺术修养。引导学生涉足更为广泛的学科领域（诸如文学、哲学、心理学和美学等），这样有助于学生运用综合知识深入地分析自我，培养自我意识并自觉纠正某些错误的认识。丰富的艺术修养能够潜移默化地影响学生的艺术理解力，提高他们正确判断各种风格的艺术作品的能力。倘若每个学生都有着自己的主观见解，并且这种见解是建立在丰富文化艺术修养的基础上，那么他们在自己的艺术实践中就会减少盲目性和随意性，就有可能探索到真正属于自我的个性化艺术世界。

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